希帕畫廊非常榮幸地宣布，經(jīng)過兩年的構(gòu)思和準備，攝影家劉立宏在希帕（北京）畫廊的個展《劉立宏：風物一城》將于10月21日開幕。
　　本次展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家近些年最新創(chuàng)作的攝影作品《松》（2013—2016）、《溪山圖》（2017），以及單屏錄像、影像靜幀作品《體育館-萬象城》（2005—2012）。展覽將由藝術(shù)批評家楊小彥擔任策展人，攝影評論家楊莉莉擔任學術(shù)顧問，由浙江攝影出版社出版發(fā)行的展覽同名作品集也將在展覽開幕時進行首發(fā)。
　　劉立宏不僅是中國當代攝影教育的領(lǐng)軍人物，作為攝影藝術(shù)家，他更以敏感的視角、深刻的思考、富有張力的表達來完成作品。在其近30年的創(chuàng)作中，他在不同階段所完成的作品都十分具有代表性，從早期帶有情感轉(zhuǎn)移的黑白作品《游移》到描寫個人記憶與城市空間的《工業(yè)城市花園》、《冬至》、《消失的土地》，再到個人精神層面寄托的《松》和《溪山圖》，劉立宏的創(chuàng)作始終圍繞著攝影所承載的記憶功能以及記錄的不可重復而展開，他摒棄了矯飾的觀念、同時也否認了攝影的絕對記錄，將“攝影”這一藝術(shù)創(chuàng)作的媒介通過攝影固有的語言來進行實踐，從攝影本身出發(fā)，并獲取了這一視覺語言的獨立性。
　　他拍攝的內(nèi)容大多是北方，或者是他生活的城市——沈陽，在這些作品中呈現(xiàn)出了強烈的地域特征。劉立宏的時間觀念是私人化的，他的空間感知是生活化的，他作品的視覺屬性是有表情的。風物是他的風物，城市是他的城市，風物終歸載一城！
　　本次展覽的策展人楊小彥在前言中寫到：“風”既指風格，指語言，并通過風格和語言上升為意義。“物”則是物自體，它被鎖定在鏡頭中，然后轉(zhuǎn)變成影紋，固定在相紙上，從而上升為物的表征，成為圖像世界中的一員。背后則是劉立宏的趣味和志向，他對藝術(shù)的長久思考，促使其實踐的方向是，如何讓表征成為聯(lián)結(jié)“風”與“物”的視覺存在。