由蘇州博物館主辦，漆瀾任學(xué)術(shù)主持，玉蘭堂提供展覽支持的尹朝陽2017最新個展“尹朝陽 在嵩山”將于7月29日至9月17日在蘇州博物館向公眾開放。本次展覽將展出尹朝陽2017年“在嵩山”創(chuàng)作的34件精選作品，以油畫、水墨、雕塑和裝置等不同媒介并置的形式，試圖從現(xiàn)代的立場出發(fā)回望歷史，與傳統(tǒng)對話。
　　近數(shù)年以來，地老天荒的嵩山成為尹朝陽寫生的藍本。嵩山的太室、少室山，是中國最復(fù)雜也最齊全的“ 遠古地質(zhì)景觀博物館” ，但明清文人畫家及至當(dāng)代畫家鮮有涉足者，而這恰恰是尹朝陽選擇它作為寫生藍本的一個重要原因。尹朝陽就這樣，他近乎偏執(zhí)地喜歡沒人注意的事物和地方，偏愛那種蒼涼、寂寞的感覺。他將巨大的畫框搬進了嵩山，赤膊上陣，直接面對那地老天荒的景觀。那里一切都是古老的，但因沒有既成的語言的干擾，一切又如新生兒一般刺激著你鮮活的感官——古老的形象與鮮活的直覺在寂寞中相遭遇，這無疑是讓人興奮的奇遇。
　　他在感性的視覺資源中信手采擷自己的表現(xiàn)語匯，在歷史的啟發(fā)中想象自己的修辭邏輯。他始終以一個畫家的視知覺去感受歷史。他的歷史觀是視覺化的：“我所不能接受的是：一個畫家把繪畫語言搞成了文本考據(jù)的模樣——如果說某人作品帶有學(xué)者的味道，這肯定不是贊揚，相反，那可能是對藝術(shù)家最尖刻的嘲諷。”
　　——漆瀾《尹朝陽：嵩山高》