無聲之詩——青年寫實油畫家邀請展
　　主辦單位：先聲畫廊
　　參展藝術家：程竹 方小山 鴻儒 劉丹 劉鈞 劉宇 璐汗 毛锎 萬立 王彥博 徐紫迪 西茜 張洪濤 張研 張振  張文 趙也 周儒松
　　展覽策劃：高祥恒
　　執(zhí)行策劃：周儒松 鴻儒
　　開幕時間：2017.03.1115:00
　　展覽時間：2017.03.11-2017.03.17
　　展覽地點：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術區(qū) 先聲畫廊
　　媒體支持：99藝術網 雅昌藝術網 人民美術網 搜狐藝術 新浪收藏 藝術中國 CAFA藝訊網 289藝術風尚
　　展覽設計：孫曈 　　陽春三月，是一個充滿曖昧的季節(jié)。在這個時節(jié)，本次展覽選取了18位青年寫實油畫家的代表作品進行集中展示，力求能夠呈現(xiàn)出該年齡層面的藝術家在"寫實"過程之中的自覺意識與實踐訴求。同時，在某種程度上亦力求能夠凸顯展覽的關注角度以及其學術價值。
　　事實上，當下有關青年藝術家或者說是青年創(chuàng)作人的展覽頗為常見，熱熱鬧鬧，并為之躊躇滿志。就本次展覽而言，立足于學院背景，有技法、有想法、有看法等要素成為了評判一位青年創(chuàng)作人是否優(yōu)秀的顯性標準。其實，針對學院藝術家而言，因深受學院教學體系的影響，時常會通過不同方式探索藝術創(chuàng)作圖式與精神、經驗與自覺、標準與尺度、視角選擇與方法束縛等諸多問題，以此加深對主客體的理解和感悟，彰顯較為鮮明的時代精神。
　　就寫實性油畫而言，首先是不應排斥技法的，寫實性油畫對于創(chuàng)作人造型能力的要求頗高，何況這種隱性底線的要求可以消解創(chuàng)作人時常擁有的"故步自封"的情態(tài)。若非如此，丑態(tài)則百出，后勁則不足。寫實性油畫較多時候追求純粹感，但大都不如人意。尤其在當下，諸多藝術學子對西方藝術抱有相當開放的態(tài)度，時常跟風所謂"經典"和"流行"，外加藝術創(chuàng)作的耗時費力，反而沒有太多時間潛心于傳統(tǒng)學脈中對于個人修養(yǎng)的論述，而這，是一個不容忽視的原因之一。在具體的操作實踐過程之中，寫實性油畫創(chuàng)作在學理上并非只是"加法"而已，寫實并不能簡單地與具象劃等號，大多時候需要運用"減法"的指導思維進行我們自身的創(chuàng)作實踐以此才能更好地接近物象之真。除此之外，寫實性油畫的本土性、當代性研究一直是一個值得深思的課題，或許，該青年寫實油畫群體的作品及其背后學養(yǎng)是對上述一系列問題回應的案例之一。
　　倘若進一步來講，寫實性油畫在創(chuàng)新方面就相對很難嗎？其實，寫實性油畫的限度還遠未達到。當然，境況不佳、難度存在的同時也并非"照本宣科"的固化，油畫本土化的現(xiàn)狀以及該種現(xiàn)狀的不斷推進，在反套路、反程式的創(chuàng)作過程之中盡量協(xié)調油畫創(chuàng)作過程之中所附屬的種種矛盾和沖突或許也是寫實油畫家用心盡力之處。就本次參展青年藝術家而言，力求在場域空間之中，呈現(xiàn)出對現(xiàn)實生活的感知、對油畫語言的認知以及對自身實踐的反思等思路邏輯。而這種呈現(xiàn)方式選取了"無聲之詩"作為此次展覽的主題。無聲，是一種存在方式，詩性的存在方式又往往讓創(chuàng)作人力求對所從事專業(yè)秉持崇高的敬重之情。
　　需要強調的是，本展覽不僅是一次青年寫實油畫家代表作品的群體性展示，還是一個關于此展覽所引發(fā)的效應、學術問題等方面的探討場域。希望青年創(chuàng)作人不僅僅是局限于對于自身周遭素材的發(fā)掘，還應有更為廣闊的學術視野與油畫學科史的梳理作為鋪墊。其實，寫實性油畫的發(fā)展空間很大，正如本次青年寫實油畫群體的發(fā)展空間一樣，將會是一個可持續(xù)性的活動項目。