作為中國(guó)民生銀行美術(shù)機(jī)構(gòu)北京民生現(xiàn)代美術(shù)館的2017年新年首展，“無(wú)墻”將于3月4日隆重推出。此次展覽是沈遠(yuǎn)的個(gè)展，這位生活和工作在巴黎的卓有成就的女性藝術(shù)家，其早年與新近的部分重要?jiǎng)?chuàng)作將予以充分呈現(xiàn)。
　　沈遠(yuǎn)是85美術(shù)運(yùn)動(dòng)中“廈門(mén)達(dá)達(dá)”的參與者之一，并參加了1989年在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”，之后她移居巴黎并一直生活工作在那里，而近年則經(jīng)常往返于異國(guó)與故土之間。沈遠(yuǎn)一直力圖超越純粹的繪畫(huà)或雕塑語(yǔ)言本身，在藝術(shù)與生活之間建立相互回應(yīng)的通道，對(duì)所遭遇的各種問(wèn)題提出藝術(shù)家自己的“方案”，其創(chuàng)作往往帶有對(duì)不同政治、人文環(huán)境更為細(xì)致的觀察和思考。她善于從日常生活中的文化沖突和生活經(jīng)歷里汲取素材，以細(xì)膩的情感和特有的敏銳，完成多重文化間的對(duì)話，顯示出輕盈、細(xì)膩而深沉的特質(zhì)。上世紀(jì)90年代后，移民經(jīng)歷帶來(lái)的文化斷裂和身份認(rèn)同成為沈遠(yuǎn)創(chuàng)作的新起點(diǎn)：文化身份的轉(zhuǎn)換、歷史記憶和跨語(yǔ)境的交流使她的創(chuàng)作更加豐厚和呈現(xiàn)復(fù)調(diào)性。
　　作為居住在異鄉(xiāng)的藝術(shù)家，沈遠(yuǎn)更直接的面對(duì)今日世界的動(dòng)蕩和變化，并有著更強(qiáng)烈和直接的體驗(yàn)。建墻與拆墻，是當(dāng)前最受關(guān)注的詞匯。隨著美國(guó)大選的落幕，“墻”更是一個(gè)被人們從道義和現(xiàn)實(shí)的雙重意義上不斷關(guān)注和討論的重大問(wèn)題，西方世界的“自由主義”和“左派行動(dòng)”似乎在新的“筑墻”運(yùn)動(dòng)中面臨挫敗。恰逢北京民生現(xiàn)代美術(shù)館與沈遠(yuǎn)探討展覽計(jì)劃時(shí)，世界經(jīng)歷了如此的格局轉(zhuǎn)變。沈遠(yuǎn)因此給自己的展覽命名“無(wú)墻”。她認(rèn)為，墻是一個(gè)否定性的概念，是封閉、自我保護(hù)和拒絕他人的象征。當(dāng)今世界，在家與家、園與園、族與族之間正在重新筑起高墻。‘無(wú)墻’與‘墻’永遠(yuǎn)在它的悖論中”，但對(duì)于藝術(shù)家而言，關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)懷人性，都要拿出重新發(fā)明的態(tài)度來(lái)。
　　在本次展覽中，展墻均被觸目的鐵絲網(wǎng)代替，拒絕身體的穿越但視覺(jué)上又是穿透的。展廳入口，視線首先被作品“1/2大碗”割斷，這件裝置由三部分組成：大碗型的建筑，碗內(nèi)散落著大城市中典型的密集的貧民簡(jiǎn)易建筑，建筑群落沿山依次而建。“大碗”，它既是人盛放食物的器皿，又隱喻世界常有的圓形建筑所代表的力量協(xié)商裝置，在此被鐵絲網(wǎng)切開(kāi)成一半，讓我們看到其中顯示的力量與存在的反差。
　　而展覽中另一件作品，“我被視，我不被顯”隱喻了歐洲的移民問(wèn)題。鋪在地面的灰藍(lán)色大燈箱，上面是一些藍(lán)色的眼睛和幾個(gè)泄了氣的救生艇，觀眾必須通過(guò)一個(gè)狹長(zhǎng)的雙重鐵絲網(wǎng)通道來(lái)觀看作品。這是一個(gè)反向的體驗(yàn)，讓觀者（東道主）身處國(guó)境線上。這個(gè)通道又連接起展廳的連綿的鐵絲網(wǎng)，串聯(lián)起觀者的體驗(yàn)和思路。
　　目前，該展覽已經(jīng)進(jìn)入緊張的籌備階段。此次展覽的開(kāi)幕式時(shí)間為2017年3月4日下午4點(diǎn)，敬請(qǐng)期待。