“龍口空間”是一個常見的三室一廳，參加這一群展的6位年輕藝術(shù)家，也確實是兩女四男。但選擇“三室一廳，兩女四男”作為這一群展的命名，并非僅是基于如此一目了然的事實，也因為我們相信，這一列舉和并置了空間結(jié)構(gòu)、數(shù)字和性別分類的簡潔陳述，貌似面無表情，卻會有助于我們確認和強調(diào)，決定我們的認知與想象的，永遠是某一特定空間中的未定義關(guān)系。也惟有一個懸而未決的，讓人想入非非的命名，才足以對此一開放關(guān)系做出擔保。

龍口空間的這一物理屬性（一間公寓），也使我們相信，這里需要一個區(qū)別于通常展覽空間的展覽，它應該更體己，更親密，與身體的人更加相關(guān)。因此，我們希望把這一空間也視同為人，并展現(xiàn)為人：在這個展覽里，人的自然空間、思維或邏輯空間、居住空間、心理空間和他者的觀看空間，應該是敞開和彼此可以環(huán)視的。6位藝術(shù)家，從不同的角度，以不同的方式，進行了各自有限的討論，并最終呈現(xiàn)為關(guān)于人的一組復雜和聲。

以楊俊嶺放置在玄關(guān)的錄像裝置為引子，在此三室一廳，我們企圖展開的，是一場關(guān)于“人”的戲劇。

客廳部分，根據(jù)作品的面貌、名字，以及不同的抽象程度，分別安排了劉月的攝影《噪點》；宋建樹名為《起源》的幾何雕塑；何杉的原始植物景觀《溫室》。意圖以天空、五元素、生命的隱喻，讓認知系統(tǒng)及其工具的發(fā)明和濫用，關(guān)于物質(zhì)起源的哲學與思維建構(gòu)，以及亙古恒常的時間，現(xiàn)身為一切在場，包括這一展覽的背景。

而在三個房間，我們以小說式的或電影鏡頭推拉式的，進入和離開的，是另外三個藝術(shù)家的個人的現(xiàn)場。這些現(xiàn)場，同樣也是“真實人”的一個形態(tài)樣本或者某個切片：吳笛用繪畫以及裝置營造的是一個試圖理解世界規(guī)則，剖視其內(nèi)在信仰的孤寂個體；楊俊嶺則意圖在對現(xiàn)成品的重置和位移中，事件化一個他初為人父的身體經(jīng)驗；馮晨的現(xiàn)場，則是與他者及其觀看相關(guān)的三件視頻，通過對單眼視覺的反復叩問、重擬，以及克服，他努力接近著那個關(guān)于可見世界的一個所謂“正確表述”，但始終一臉狐疑。

展覽中出現(xiàn)的這幾位藝術(shù)家和作品，幾乎涉及了大部分已知的藝術(shù)類型，但顯而易見的是，他們更傾向于用這些作品，以某種方式反駁如是的類型和指稱。

在這個不大的地兒，這三室一廳，他們的寂靜和無可名狀是正好的，他們不呈現(xiàn)在任何可以被直接命名的關(guān)系中，而藝術(shù)之所為，也正是如此，它讓那些本來理所當然的東西，變得真正可疑。