此次展覽將展出韋潞的剪紙作品，很多藝術(shù)家的創(chuàng)作是通過(guò)對(duì)客觀物像的表達(dá)逐步接近視覺(jué)的真實(shí)，但這種視覺(jué)的真實(shí)顯然并不能滿足韋潞的精神渴望，她從一開(kāi)始要追求的就是心理的真實(shí)，而這種真實(shí)幾乎是虛無(wú)的，是完全感性的、自我的。韋潞剪紙作品值得關(guān)注的妙處恰恰就在于此：她用近乎本能的直覺(jué)，單刀直入，一剪而成。那些體型碩大，水一般靈動(dòng)流暢的人體，那些指尖、關(guān)節(jié)處微妙的形態(tài)、角度與穿插，那些銳利切入整體團(tuán)塊中絲絲縷縷的線條，無(wú)不恰如其分、酣暢淋漓地將這種極其模糊的感覺(jué)呈現(xiàn)出來(lái)了。
“什么是一直要做和必須要做的事”，這在韋潞的內(nèi)心中變得越來(lái)越清晰明確，認(rèn)清自我，明白自己到底想要什么，而又能做到什么，她努力把對(duì)自我人生的探究融入到作品中，通過(guò)一件又一件的作品，試圖達(dá)到自己向往的精神世界，這也許可以解釋韋潞的作品和同時(shí)代的其他藝術(shù)家是如此的不同，無(wú)論是形式、材料還是技法。她在創(chuàng)作中堅(jiān)持探尋女性內(nèi)心中深沉、銳利、神秘、自我的一面，用自己的剪紙和漆畫(huà)闡釋生命的永恒與光輝，敲擊著存在于人和自然之間開(kāi)合不定的精神之門，她的作品從某種角度說(shuō)就是一面映照自己靈魂的鏡子。