作為一名就讀于德國卡塞爾美術(shù)學(xué)院的學(xué)生，繆曉春被 William Kentridge在1997年的卡塞爾文獻(xiàn)展的作品深深地打動(dòng)，并第一次萌生了用動(dòng)畫創(chuàng)作的念頭。在2004年，繆曉春嘗試以3D軟件為藝術(shù)媒介進(jìn)行創(chuàng)作，并完成了首個(gè)全部以3D技術(shù)創(chuàng)作的作品《虛擬最后審判》。自此之后，繆曉春便開始致力于在3D動(dòng)畫與繪畫之間相互轉(zhuǎn)化的表達(dá)。
通過改變文藝復(fù)興時(shí)期的油畫，繆曉春大膽地將3D技術(shù)引入藝術(shù)創(chuàng)作中，重新詮釋了大師杰作中的古典敘述。在早期作品《死亡再度勝利》中，藝術(shù)家借鑒了彼得•勃魯蓋爾在1562年的畫作，將原作中的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面轉(zhuǎn)變成電影布景，并將作品中的原型替換成以自己形象為模型的三維人型。受到亨利•馬蒂斯的剪紙拼貼藝術(shù)的啟發(fā)，藝術(shù)家在這部作品中引入了“電腦野獸派”的概念。運(yùn)用切割機(jī)和刻字紙，藝術(shù)家賦予了畫作廣泛的色域，創(chuàng)造了一副眼花繚亂的絢麗場(chǎng)景，并同時(shí)重寫了原作中的死亡主題。
不斷探索新媒體在繪畫中的可能性，繆曉春將3D模型、切割技術(shù)和手繪融為一體，定義這一新繪畫為“算法繪畫”。利用電腦生成圖像和模型，藝術(shù)家之后再在畫布上繪制生成的3D圖像，由此和諧地運(yùn)用電腦技術(shù)將虛擬世界無縫地轉(zhuǎn)接至二維畫布。此次展覽《變形記》展出了繆曉春的這一系列近作。基于藝術(shù)家自2008年來對(duì)數(shù)字媒體的研究，這些作品展現(xiàn)了繆曉春的3D電腦動(dòng)畫和“算法繪畫”。
在此次展覽中展出的作品例如《零度懷疑》，一幅源自于經(jīng)典《Doubting Thomas》的作品，體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)革新繪畫語言的持續(xù)嘗試?！禗oubting Thomas》描繪了一個(gè)不見傷口便不相信耶穌復(fù)活的懷疑者。在新作中，藝術(shù)家以水晶質(zhì)感的三維人形和透明的身體替代了原作中的人物。在影像作品中，當(dāng)懷疑者觸碰被懷疑者的一瞬間，被懷疑者的軀體即刻碎裂。在這幅作品中，繆曉春考驗(yàn)了現(xiàn)代社會(huì)語境中“信念”與“信仰”的含義。
此次展覽反映了藝術(shù)家對(duì)新繪畫形式和創(chuàng)新的藝術(shù)表達(dá)的承諾?；貞?yīng)展覽題目，本次展覽中的作品共同體現(xiàn)了藝術(shù)家在動(dòng)態(tài)影像與布面作品之間的轉(zhuǎn)換，同時(shí)這次展覽也探索了真實(shí)與虛擬、傳統(tǒng)與當(dāng)代、人類與技術(shù)間的關(guān)系。