碎亂的直線，交織出幾何形體，畫面中的人物充斥著緊張的情緒；干枯厚重的曲線，撐出空間又解構畫面，山石物影在具象與抽象之間若隱若現(xiàn)。人與景，物與境在他的筆下如迷般糾纏。亂石溝壑，草木幽潭，荊棘滿布的空間被擠壓的愈發(fā)狹小。軀體被裹挾，被遮蔽。畫中的人已無力掙脫，更拒絕掙脫。漠然無視，相互依偎，卻無語?，F(xiàn)實世界的冰冷仿如這般。這是人與人的關系，人與自然的關系，雖共生共存，卻又頗多瓜葛。
矛盾于矛盾之后便是和諧——這是趙怡文的潛臺詞。他擅長制造矛盾，更善于在矛盾中架構和諧。他打破傳統(tǒng)圖式面貌，又回歸傳統(tǒng)的技法當中；他付諸傳統(tǒng)繪畫的精神表達，但又將主訴語落在當代語境的表述之上。山水、花鳥、人物，三種題材本不入一畫，且難入一畫，但在他的筆下卻被輕松地歸置在了一起，形成一種全新的風格面貌。那畫面所傳達出的既有新時代的氣息，同時又不失傳統(tǒng)筆墨技巧與形式美感。理論與悖論、遵循與背離、具象與抽象、線性與潑染，這些矛盾點穿插在他的畫間，統(tǒng)統(tǒng)被他轉化為畫作中語言符號的支點。傳統(tǒng)觀念的縫隙間總會有通徑可循，走過去便豁然開朗。趙怡文通過這些極具表現(xiàn)力的實驗性畫作讓我們看到了中國水墨畫一種新的可能。