新苑藝術(shù)將於7月29日至9月4日展出桑山忠明個展 Tadaaki Kuwayama 《60年代至今日》，開幕時間定為7月29日晚間六點。日本戰(zhàn)後藝術(shù)近年在全球化語境下，破除語言隔閡，獲得再次審視、評估以及應(yīng)有的重視。生於1932年，桑山忠明 Tadaaki Kuwayama現(xiàn)年84歲，1958年移居紐約，為美國60年代極簡主義鳴出先聲，與法蘭克?史帖拉Frank Stella、唐納德?賈德Donald Judd與丹`弗拉文Dan Flavin等人過從甚密。1961年於紐約傳奇性畫廊Green Gallery展出首展，一展成名，自此走入前衛(wèi)藝術(shù)的浪淘中，畢生致力於將人類難以捉摸的情感透過視覺予以邏輯化，利用幾何、重復(fù)、線性、定型與無定型之間的回返呼應(yīng)，制造走向無限的繩索，營造出寂靜與超然的精神體驗。

50年代末的日本，適逢歐美抽象表現(xiàn)主義的引進，桑山忠明選擇另一條道路，從簡筆畫、噴漆、單色等嘗試，不斷開創(chuàng)并重新定義媒材，在90年代奠定指涉現(xiàn)象環(huán)境的專屬場域，利用復(fù)合的異質(zhì)擬造單色金屬，配合展場設(shè)計及光線進行再制及并置，隨著光線及人群走向，呈現(xiàn)易變的無機畫面，將作品從藝術(shù)家的個人表現(xiàn)中解放，堅毅地發(fā)展極簡主義的前鋒思想。

桑山忠明即將於新苑藝術(shù)展出兩個系列作品，外室將展出60至70年代的著名作品，在純色飽和顏料與仿金屬組合物鑲以鋁條及鍍鉻邊條，憑藉人類初始的對稱邏輯布局，將表現(xiàn)空間、構(gòu)圖、及涵義淡化，蒸發(fā)主觀個人。內(nèi)室將展出桑山忠明近作，結(jié)合鈦金屬與色調(diào)譜系，讓顏色與空間作為陌生外界的純粹連結(jié)，去中心化，開放觀眾的直觀感受，讓空間成為主體而非媒介。

專長日本戰(zhàn)後藝術(shù)的藝評權(quán)威林道郎Michio Hayashi以〈中性的詩學(xué)〉為標(biāo)題爬梳桑山忠明藝術(shù)家職涯內(nèi)的系列演變與表現(xiàn)。林道郎先生將於7月29日開幕夜蒞臨新苑藝術(shù)，以研究者與評論者身分發(fā)表短講，自1985年開始長期策畫協(xié)調(diào)桑山忠明於日本國內(nèi)展覽的山口孝Takashi Yamaguchi （Gallery Yamaguchi Kunst-Bau負責(zé)人）亦將出席致詞，現(xiàn)場備有英中口譯。

桑山忠明小檔案

1932年出生於日本名古屋，1956年畢業(yè)於東京藝術(shù)大學(xué)，主修日本畫，1958年移居紐約創(chuàng)作至今。1961於紐約Green Gallery舉辦首場個展，往後定期展覽於美國、德國與日本的國際藝廊，例如科隆Galerie Reckermann、日本Sakura Gallery、日本Akira Ikeda Gallery、慕尼黑Galerie Renate Bender及日本Gallery Yamaguchi，同時各地美術(shù)館持續(xù)邀展，包括北九州市立美術(shù)館的1960-1985回顧展、匹茲堡卡內(nèi)基美術(shù)館、紐約古根漢美術(shù)館、川村紀(jì)念美術(shù)館、紐約雀兒喜美術(shù)館、西班牙蘇菲亞美術(shù)館、金澤21世紀(jì)美術(shù)館、大阪國立美術(shù)館等。

藝術(shù)家生涯早期1969年即獲美國國家文藝基金會授獎，1986年獲Adolph and Esther Gottlieb Foundation （阿道夫與以斯帖戈特利布基金會授獎）。典藏其作品的美術(shù)館全球?qū)⒔?0間，以美國、日本為最，德國次之，另有瑞典、奧地利與丹麥國內(nèi)美術(shù)館。