為紀念賴少其誕辰一百周年，由中國美術(shù)家協(xié)會、安徽省美術(shù)家協(xié)會、北京畫院、安徽省書畫院、合肥市文化廣電新聞出版局共同主辦的"木石還真--賴少其藝術(shù)研究展"將于2015年12月24日在北京畫院美術(shù)館隆重開幕。繼廣州、上海、合肥等地的展覽之后，北京的展覽將成為賴少其誕辰百年活動的收官之作。此次展覽與合肥市賴少其藝術(shù)館、廣州藝術(shù)博物院以及家屬通力合作，聚集了賴少其50、60年代精研古法，所謂"不學(xué)傳統(tǒng)空唐突"的摹古之作；80年代久作黃山客，對景寫生，攝黃山四時晴雨，終得山之神髓與內(nèi)美的黃山畫作；丙寅年間，重歸故里，以"筆墨當隨時代"的精神，在古稀年后的變法之作；垂暮之年，身患重疾，眼高手拙終擺脫外物羈絆，歸而寫心的八十后作。更為難得的是，展覽征借到賴少其親自雕刻的匾額、對聯(lián)、硯臺、筆筒、石印等物，見證了版畫家出身的賴少其，堅定利落、游刃有余的刀功。為觀眾了解一個全面、鮮活的賴少其，提供了寶貴機會。

木石還真，以一木一石之力，化藝術(shù)真醇

20世紀30年代，魯迅先生倡導(dǎo)的新興木刻運動在全國蔓延。賴少其在這個陣營中，欲以方寸之間的黑與白，去向昏暗的世道叫板。然而，時勢的混亂讓賴少其感到人是如此的渺小，而時代確是那樣的巨大。他將自己猶豫、彷徨的心情告之魯迅并得到了復(fù)信，"太偉大的變動，我們會無力表現(xiàn)的，不過這也無須悲觀，我們即使不能表現(xiàn)它的全盤，我們可以變現(xiàn)它的一角，巨大的建筑，總是一木一石疊起來的，我們何妨做這一木一石呢？"此后，賴少其便以此句自勉，定齋號為"木石齋"，將"一木一石"的精神貫徹于自己的一生：從30年代以新興木刻救亡圖存的民族意識，到50年代對傳統(tǒng)藝術(shù)保護的文化自覺；從赴皖之后倡導(dǎo)地方美術(shù)復(fù)興的地域觀念，到丙寅年間進行變法革新的過人膽識……這無一不是賴少其在巨大的社會洪流面前盡自己的一木一石之力，最終豪華落盡見真醇，進入藝術(shù)之化境。展覽以"木石還真"為題，彰顯了賴少其作為一位美術(shù)領(lǐng)導(dǎo)者和踐行者，其超越時局的見地和為人表率的擔(dān)當。

為藝生涯，涉足多面，獨具慧眼

很難用一個限定的詞來概括賴少其，他是一個熱血青年，刀鋒情愫熔鑄于黑白之間，以木刻版畫喚起苦難歲月中人民的斗志；他是一個革命戰(zhàn)士，十年戎馬為家國，塵沙號角、煙火彌漫，只為實現(xiàn)中華之強盛，人民之太平；他是一個文化官員，餞行藝術(shù)發(fā)展之路，推動地域美術(shù)進步，提攜、幫助和保護了一批優(yōu)秀藝術(shù)家，澤被后世；他是一個國畫大師，深諳傳統(tǒng)之妙意，出入古法與自然之間，為黃山寫照，為百澗傳情。此外，他還是一個詩人、一個詞作者、一個戲劇家、一個出版人，一個無論在任何時代環(huán)境下，都以引領(lǐng)文藝界前進方向為己任的人。

為了讓觀眾充分了解一個全面的賴少其，展覽在一層展廳開辟出"刀鋒情鑄"、"與古為徒"、"法從自然"、"交游賓翁"四個版塊，以展示其不俗的人生經(jīng)歷和為藝生涯。

賴少其更多被人熟知和銘記是因其在版畫藝術(shù)的成就，此次展覽并未展出這一部分作品，而是立足他在國畫領(lǐng)域的創(chuàng)變，從而讓世人從新的角度認識和關(guān)注賴少其。在"刀鋒情鑄"版塊，新興木刻時期和"新徽派版畫"時期的作品以多媒體的形式播放展出，為使觀眾對賴少其的版畫藝術(shù)有所了解。

20世紀50年代，在黃賓虹的指導(dǎo)之下，賴少其開始學(xué)習(xí)國畫。受賓翁啟迪，他先以傳統(tǒng)為師，學(xué)古人精神及各家筆墨皴法，后汲取自然造化丘壑林泉之妙，屢登黃山，以囊括全局之勢，表現(xiàn)黃山的神韻和雄偉。"與古為徒"版塊聚集了賴少其從50年代至80年代的摹古之作，他臨《陳老蓮花鳥冊》，反復(fù)摹寫，幾可亂真。他醉心于程邃墨跡，幾乎摹遍所見垢道人之作，終得干筆渴墨，沉郁蒼古之法。上世紀50、60年代，在傳統(tǒng)藝術(shù)頗受抑制的文化氛圍下，賴少其卻能一腳跨入傳統(tǒng)，研習(xí)古人筆墨，可見其膽識與氣魄。

文革結(jié)束后，創(chuàng)作有了條件。面對"新安畫派"、"黃山畫派"在當時未能得以繼承和發(fā)展的情況。賴少其毅然以65歲的高齡，帶病背負畫夾，以只爭朝夕的姿態(tài)，為黃山寫照，踏上了中國畫創(chuàng)作的路途。"法從自然"版塊展出了賴少其黃山時期的畫作以及赴各地寫生的圖稿，詮釋了畫家"法從自然來"的藝術(shù)箴言。他筆下的黃山雄健渾厚，陽剛壯麗，其沉厚處穩(wěn)健工致，灑脫處奔放痛快，可謂得黃山三昧。

黃賓虹對于繪畫史學(xué)的通讀以及對筆墨的極致探索，使他的五筆七墨之法，復(fù)加至渾厚華滋的暢快與淋漓。然而這種積淀了畫家一生修養(yǎng)與才情創(chuàng)造的藝術(shù)面貌，卻不為時人理解和欣賞。上世紀50年代，賴少其在擔(dān)任華東美術(shù)界領(lǐng)導(dǎo)期間，就對黃賓虹推崇備至。他推舉賓翁為華東美協(xié)主席，幫助他舉辦展覽，出版畫冊并作序，代表政府授予其"中國人民優(yōu)秀的畫家"的稱號，80年代又與張仃等一起發(fā)起成立"黃賓虹研究會"并擔(dān)任會長（南方）。所謂英雄惜英雄，大致如此。"交游賓翁"版塊展示了1955年在賴少其籌措下出版的《黃賓虹山水畫集》，以及賴少其追憶黃賓虹先生的手稿等珍貴文獻資料，復(fù)原了這一段溫?zé)岬臍v史，更見證了賴少其不俗的眼光和超前的審美能力。

衰年二變，元氣淋漓，返璞歸真

晚年的兩次變法一舉讓賴少其步入中國現(xiàn)代藝術(shù)大師的行列，他以開放的胸懷看待各家各派，吸取優(yōu)長，并以一種溫和的方式引導(dǎo)中國的現(xiàn)代藝術(shù)找到自己的路途。若是沒有這兩次藝術(shù)上的創(chuàng)新，賴少其在20世紀中國美術(shù)史上的地位，或許又是另當別論的。因此本次展覽重點展出了賴少其衰年變法后的大量作品，并根據(jù)時間衍變和藝術(shù)風(fēng)格分為"丙寅變法"和"八十后作"兩個版塊。

鮑照有句："離心眷鄉(xiāng)畿"。1986年，賴少其卸任后闔家喬遷廣州，并在這一年，彰示了古稀之年的膽魄--"丙寅變法"。他畫南粵濱海之山青水明，畫熱帶草木之繁茂繽紛，用西方印象派的光影變幻，對中國畫的傳統(tǒng)筆墨加以創(chuàng)新。他所寫就的《丙寅變法》，猶如一篇戰(zhàn)斗檄文，告予世人："筆墨當隨時代"。在"丙寅變法"版塊，展覽展示了賴少其如何在西方美術(shù)大勢入侵以及傳統(tǒng)藝術(shù)日漸勢微的局面下，不一切拿來，不固步自封，不自慚形穢，而是以一種兼收并蓄的姿態(tài)，一種漸進的方式，走上中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的道路。這一時期的創(chuàng)作，畫家或以隨意散淡的筆墨色彩追想黃山，或以氤氳的水墨或濃烈的色彩表現(xiàn)南國景色的明麗和繽紛。筆墨愈加簡練，夸張變形亦愈加自由，一轉(zhuǎn)成為現(xiàn)代藝術(shù)探索的重要典范。《黃山一夜雨》作于1991年，正值賴少其赴美考察期間，作品描繪了1969年仲夏夜宿黃山所見之景。賴少其在保留傳統(tǒng)筆法的基礎(chǔ)上，融入木刻裝飾趣味，染以淡墨，赭石，石青，顯得整幅畫面厚重沉穩(wěn)而又層次分明。而梵高對色彩的狂熱，塞尚對形體的追逐，都成為變法中的賴少其汲取營養(yǎng)的載體。

1995年，耄耋之齡的賴少其患上了帕金森綜合癥，逐漸地喪失了行走、言語、自理的能力。曾經(jīng)執(zhí)刀如筆，揮毫落墨的手，變得艱澀而顫抖。"八十后作"版塊表現(xiàn)的就是這一時期的作品。既然親臨造化寫生不能行，那就轉(zhuǎn)而寫心；既然物象造型勾勒不能達，那就轉(zhuǎn)而求意。于是，形的束縛被拋棄了，中與西的爭論被拋棄了，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的隔閡被拋棄了。新安畫派的焦墨枯淡，印象派的色彩絢爛，在此時都被解構(gòu)成無意識的符號，隨著情感與性靈、隨著對于人生的感悟和對生命的挑戰(zhàn)，噴薄而出。即便我們無法分辨出具體的形象，山非山，樹非樹，花非花，物非物，但卻能夠清晰地感受到畫家對于生命最后時光的頑強和倔強?！都t花也要綠葉扶》就是賴少其在病榻前創(chuàng)作完成的。畫面中絢麗的印象色調(diào)和不羈的抽象線條令觀者深感震撼，而南國花卉的自然亮麗和勃勃生機，也正反映了他樂觀歡愉的生活態(tài)度。

"木石還真--賴少其藝術(shù)研究展"將會持續(xù)到2016年2月24日，這是北京畫院美術(shù)館在新春佳節(jié)之際為觀眾朋友們獻上的一道節(jié)日厚禮。12月25日上午，合肥市賴少其藝術(shù)館館長于在海、安徽省美術(shù)理論研究會副會長陳祥明，還將就賴少其的生平和藝術(shù)精進之路，為廣大聽眾準備一場精彩的講座。