藝錦舫將爲(wèi)觀衆(zhòng)呈獻(xiàn)名爲(wèi)《點線之間》之聯(lián)展。參展藝術(shù)家包括來自倫敦的湯姆．吉德利，三人藝術(shù)家組合Troika (伊娃．里基，康尼．弗里爾 及 塞巴斯蒂安．諾埃爾) 以及和來自都柏林的伊莎貝爾·諾蘭。

鉛筆所畫出來的綫能勾勒出屬於自己的空間。是次展覽以此概念作爲(wèi)起點，展出幾位藝術(shù)家的繪畫、雕塑和混合媒介作品，引領(lǐng)觀者發(fā)掘藝術(shù)家們對抽象空間、物料及其形態(tài)之詮釋和演繹，從而讓其作品在特定的環(huán)境下能爲(wèi)自己定義并建構(gòu)出獨有的空間和含意。

伊莎貝爾·諾蘭的作品探討存在的偶然性，暗示一切有關(guān)對美與意義的追求既爲(wèi)基本，卻又荒誕。她一系列的雕塑和立體繪畫作品穿插四周圍的空間，令該空間仿佛成了作品的一部分，同時展現(xiàn)了其敏銳的建筑觸覺。置于畫廊的主要展廳的「靜止與黑夜」猶如一縷盤繞於空氣中的筆觸，靈巧地於室內(nèi)掠過。這條以包裹著布料的鋼條制成的「筆觸」沉甸甸地臥在數(shù)個軟墊之上，在它們的身上壓下優(yōu)美的凹陷，時而像是靜待著跳躍的時刻，時而又像是在待機撤退。諾蘭擅於運用不同剛?cè)岵奈锪?，?wèi)其作品增添張力，使其有玩味而不失準(zhǔn)確。這件作品固然有著剛強和龐然的外形，但當(dāng)觀者近距離欣賞作品的細(xì)節(jié)，看到它柔軟的表面時，便會對作品有另一種體會。簡單而言，作品中的不同元素在融合與分離之間徘徊，永遠(yuǎn)不會有太平的一剎。這種若即若離的關(guān)系，似乎是這些靜止的事物對變化、差異與時間的流逝等等話題的反思。

Troika (三人組) 的「電荷之路」，從遠(yuǎn)處觀看可能會像一幅傳統(tǒng)的水墨畫。但若觀者細(xì)心一看，則會發(fā)現(xiàn)紙上的痕跡其實是火燒造成的效果。藝術(shù)家借用大自然的威力，創(chuàng)造出適合令閃電發(fā)生的條件，讓它繪畫出自身之形象?！溉f物之律」是Troika另一件較科學(xué)化的作品，根據(jù)數(shù)學(xué)原則，用23900粒黑、白骰子排列而成。作品呈現(xiàn)的畫面一開始似是帶有規(guī)律，後來卻漸漸演變成一幅風(fēng)景畫?！妇凵⒅估L畫的是最純粹的形狀。透過不斷在兩滴濃墨之間涂上水，兩者融合而滲透出一片環(huán)狀的七彩。 這一系列作品展示了出Troika獨特的創(chuàng)作取向，讓觀衆(zhòng)看到藝術(shù)家如何巧妙運用理性的、刻意局限的、充滿隨機性質(zhì)的創(chuàng)作模式，制造出非常有趣味和不可預(yù)知性，卻出乎意料地和諧的成品。

湯姆．吉德利的人像畫帶領(lǐng)觀者進(jìn)入博大精深的虛構(gòu)空間。作品充滿互動性，畫中的主角仿佛聚睛眺望著畫布外的風(fēng)光，跟另一空間的觀眾互動，從而創(chuàng)造出一個兩者共融，互相影響的藝術(shù)空間。

其中，人像的五官被擦去，留下的只有他們的殘影。吉德利利用含蓄而溫柔的筆觸，在畫面只留下最關(guān)鍵的線索。這種獨特的視覺語言，給予觀衆(zhòng)跟畫作互動的機會，自行詮釋作品的含意。

《點線之間》以視覺，生理和心理層面連系了吉德利，諾蘭和Troika (三人組) 的多元混合媒體作品?？傮w來看，我們發(fā)現(xiàn)諾蘭的光學(xué)三維繪圖，Troika (三人組) 在紙上控制電荷的圖案，吉德利經(jīng)過縝密思考而畫成的人像油畫等等作品都出色得令人嘆爲(wèi)觀止。這些作品并沒有給出一個具體的結(jié)論，爲(wèi)的就是要留給觀者一個開放的想像空間。