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小千世界——石磊個(gè)展

開幕時(shí)間:2015-10-10 15:00:00

開展時(shí)間:2015-10-10

結(jié)束時(shí)間:2015-11-03

展覽地址:北京朝陽區(qū)酒仙橋路10號恒通商務(wù)園B36-B座1層Hi藝術(shù)中心

參展藝術(shù)家:石磊

展覽介紹


“小千世界”中的凝望與訴說

石磊繪畫近作中的語言方式和敘事邏輯

王鵬杰

中國當(dāng)代繪畫進(jìn)入2000年以后,形成極為多元的發(fā)展格局,而曾經(jīng)在80、90年代扮演“文以載道”角色的具象繪畫,也逐漸分化出多樣性的路徑,從總體傾向?yàn)榫⒅髁x、思辨主義的藝術(shù)觀念向更加世俗化的方向轉(zhuǎn)化。這種轉(zhuǎn)化與中國當(dāng)代社會劇烈迅猛的變革緊密相關(guān),具象繪畫迫切需要更準(zhǔn)確地展現(xiàn)當(dāng)下的生存處境,畫家們對身邊人群的精神狀態(tài)也更感興趣,因此在這方面投入了更多的精力。由于中國當(dāng)代文化的活躍區(qū)主要集中在高度城市化的大都市,因此都市人格、景觀及與此相關(guān)的各種問題勢必成為當(dāng)代畫家不得不正視的內(nèi)容,展現(xiàn)都市文化中的視覺質(zhì)地、剖析都市人的靈魂越來越成為具象繪畫創(chuàng)作的重要方向,特別是出生于上個(gè)世紀(jì)80年代的一批青年畫家,在這一點(diǎn)上更顯得積極活躍。80后畫家們出生于改革開放以后不久,親身經(jīng)歷了中國社會從計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代的集體主義文化,不斷向市場經(jīng)濟(jì)、個(gè)人主義文化形態(tài)轉(zhuǎn)變的現(xiàn)實(shí),他們對整個(gè)都市化進(jìn)程普遍有著深刻的感性體驗(yàn),而其中的敏感者更是對都市化之后的人文狀況有著精妙的領(lǐng)悟。他們中的大多數(shù)相比前輩們更注重自己的個(gè)人化經(jīng)驗(yàn),放下了宏大敘事的沉重包袱,對直白的社會批判也興味大減,他們更加相信自己的切身感知,從而走出一種不同于傳統(tǒng)“現(xiàn)實(shí)主義”方法的個(gè)體化之路。

畫家石磊出生于上世紀(jì)80年代初,正是我在上面所描述的這類具象繪畫作者,并且在這一群體中有著明顯的個(gè)人特質(zhì)。他的繪畫創(chuàng)作已有10余年的歷史了,積累了相當(dāng)豐富的專業(yè)技巧,也經(jīng)歷過多次思緒與實(shí)踐之間痛苦的拉扯過程,他近三年來的新作品,是在這個(gè)基礎(chǔ)上一次總結(jié)性的成果展示,這些新作也集中反映了他創(chuàng)作至今的內(nèi)在特征。

在我看來,繪畫作品的繪畫性一般有四個(gè)觀看范疇,分別是:痕跡、造型、圖像、敘事,這四個(gè)方面既相互關(guān)聯(lián),同時(shí)也相互獨(dú)立,結(jié)合到一起不僅可作為評判繪畫品質(zhì)的可靠依據(jù),而且能提供給觀者進(jìn)入繪畫情境的有效路徑。對于以上四個(gè)范疇,石磊有著自覺的領(lǐng)會,他在辛勤打磨自己繪畫語言的同時(shí),不忘將語言的質(zhì)感盡可能自然地嵌入敘事的意圖當(dāng)中。一般而言,繪畫作為一個(gè)整體,既是作者行動(dòng)痕跡的記錄與呈現(xiàn),也是作者控制平面媒介、制造靜止幻象的視覺結(jié)果,更是一個(gè)開放的、充滿敘述信息的文本,當(dāng)這些屬性無縫連接成為一個(gè)渾然的整體時(shí),才有可能成功地完成一次真正自足的繪畫式表達(dá)。從這批近作中,可以發(fā)現(xiàn)石磊比較成功地做到了這一點(diǎn),他實(shí)現(xiàn)這一切主要憑借的是獨(dú)特的語言方式和敘事邏輯,下面我就從這兩方面展開一些具體的分析。

要談石磊的繪畫語言,先要對他的繪畫價(jià)值觀有個(gè)基本了解。他大學(xué)本科就學(xué)于天津美術(shù)學(xué)院油畫系,潛心研究西方具象繪畫的觀察方式和表現(xiàn)技法,特別鐘情于文藝復(fù)興時(shí)代諸位大師的造型理念和美學(xué)氣質(zhì),偉大的喬托、馬薩喬、烏切洛、弗蘭西斯卡、米開朗基羅、楊·凡·艾克、丟勒、格呂奈瓦爾德、克拉納赫等畫家都是他鐘愛的研究對象,以上這些具象繪畫的早期立法者們,在繪畫品性上有很多共性,比如都注重對畫面形體作幾何化的歸納整合、對物象輪廓線的重視、對透視法的尊重、對畫面平面性的充分利用、強(qiáng)調(diào)形式秩序的嚴(yán)整和畫面結(jié)構(gòu)的力度、熱衷于人物內(nèi)在精神的挖掘和展現(xiàn)、形體樸拙結(jié)實(shí)、人物神情崇高肅穆、追求人物造型的凝固性與永恒性、對畫面固有色微妙關(guān)系的理性控制等等, 這些藝術(shù)特質(zhì)奠定了石磊基本的藝術(shù)觀念和美學(xué)趣味,這一點(diǎn)在這批近作中也有鮮明的體現(xiàn),比如他在使用丙烯材料進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),有意追求一種文藝復(fù)興早期的濕壁畫效果和丹培拉質(zhì)感;他對于古代巨匠,則是發(fā)自內(nèi)心的崇敬,在《一剎的凝望--向弗蘭西斯卡致敬》、《翅膀》等作品中體現(xiàn)得非常顯著。除這些大師以外,石磊也認(rèn)真研究過倫勃朗、魯本斯、委拉斯開茲等寫實(shí)巨匠的藝術(shù)方法,由此他對具象寫實(shí)繪畫有了較為深入的理解。這一切決定了他將必然捍衛(wèi)經(jīng)典化的繪畫價(jià)值體系,這促使他有的放矢地展開藝術(shù)實(shí)踐,也隱隱確定了未來進(jìn)取的方向。本科畢業(yè)后,石磊在四川美術(shù)學(xué)院油畫系進(jìn)行研究生階段的學(xué)習(xí),這對他的藝術(shù)觀也產(chǎn)生了重大影響。長期以來,川美崇尚獨(dú)立人格的確立、個(gè)性化的藝術(shù)表達(dá)、開放包容的學(xué)術(shù)態(tài)度,特別是提倡對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)成果兼收并蓄。這樣的學(xué)術(shù)土壤進(jìn)一步開闊了石磊的視野,使他更加重視繪畫表達(dá)的當(dāng)下性和有效性,積極吸收現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中的表現(xiàn)手段、視覺效果,并將其與早先積累的古典寫實(shí)經(jīng)驗(yàn)有機(jī)結(jié)合,把對生活的真切體驗(yàn)注入作品之中,逐漸掙脫出了學(xué)院式觀念的條條框框,形成了日益獨(dú)立的繪畫語言特征。

在80后一代畫家中,石磊因?yàn)槠渥髌芬回灥墓诺湓煨蛢r(jià)值取向而顯得特別,其實(shí)他尊崇的并非傳統(tǒng)的古典精神,而是對具象繪畫描繪強(qiáng)度和美學(xué)高度的堅(jiān)持。就總體而論,可以將石磊的語言方式歸納為以下幾點(diǎn):嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的造型、細(xì)密精巧的描繪技巧、繁復(fù)多樣的形象細(xì)節(jié)、微妙細(xì)膩的色彩層次、文學(xué)化的象征性與抒情性、鮮明的符號使用、平面感與縱深感的有機(jī)結(jié)合。這些語言特質(zhì)在這批近作中得到了淋漓盡致的發(fā)揮,每張畫在語言表現(xiàn)上也各有不同的側(cè)重。在《摩天輪2013》中,他對花草進(jìn)行平面化的處理,虛實(shí)結(jié)合,飄逸精巧;在《守望》中則運(yùn)用大量色點(diǎn)來強(qiáng)化夜晚的星光效果,也使整個(gè)畫面彌漫著光斑式的晶瑩感;在《通往站臺的天橋》中,密密麻麻的人物擁擠不堪地聚集在站臺上,人物在此具有強(qiáng)烈的密集形式感,人物的頭部都被有意地歸納成明顯的球形意味,使畫面明朗的構(gòu)成關(guān)系包涵了更多的幾何化因素。畫家以扎實(shí)穩(wěn)健的手法,極為耐心地繪制每一個(gè)人物的細(xì)節(jié),一絲不茍,使繁復(fù)的形象充滿讓人信服的情感力量;《老霓虹》、《無言》分別以“平面化光線”和“單一光源”奠定畫面的主基調(diào),所有的表現(xiàn)手段都圍繞著“光”這一主題展開,光影效果豐富微妙,引人入勝。在背景處理上,《老霓虹》用微光使遠(yuǎn)景渾然統(tǒng)一且富于節(jié)奏感,在藍(lán)紫色的暗調(diào)中尋求強(qiáng)弱關(guān)系間的細(xì)微變化;《無塵》則明確了畫面中央孩童形象的亮色區(qū)域,四周色調(diào)變暗,使畫面形成了一種放射性效果,此畫的背景處理借鑒了德國文藝復(fù)興畫家老克拉納赫的技巧,在沉郁色調(diào)中通過均勻的暈染,將一片植物處理得平面而整體,又用精準(zhǔn)節(jié)制的亮色微微點(diǎn)綴,使整一的背景充滿生命氣象,絲毫不顯沉悶;在《翅膀》中,背景處在整一的亮灰色域中,幾乎全部留白,而豐富多變的光影效果使整個(gè)畫面充滿韻律感。石磊很喜歡在一個(gè)不顯唐突的透視空間中使用平面化的形式,這種傾向在《春2013》中達(dá)到了頂峰,畫面上的花草、地磚都以近乎平均的節(jié)奏鋪滿畫面,石磊用一道光給予這個(gè)高度均衡的秩序一種“破”的力量,此畫絲毫不顯呆板,反而透露出一種難能的純真感。在我看來,最能代表石磊繪畫語言特征的作品無疑是《一念》和《夢的素材》,兩幅畫都是以俯視的全景視角進(jìn)行畫面營造,都充斥著作者近乎偏執(zhí)的繁復(fù)趣味,特別是《一念》中,物象的類型和數(shù)量驚人,讓人目不暇接,盡管全畫以引用自丟勒畫作的翅膀?yàn)橹黧w形象,但縈繞在它周圍的物象不僅造型各異,而且趣味盎然,以至于在一定程度上使這幅畫成了具有散點(diǎn)透視意味的多中心圖像,幾乎每個(gè)局部都被作者反復(fù)雕琢得充分而可信,也由于該畫景物極其復(fù)雜,幫助石磊釋放了可觀的技術(shù)能量,這張畫在這批近作中無疑具有總結(jié)性的意義。

石磊多樣性的語言方式,正對應(yīng)著他多樣性的畫面敘事邏輯。其實(shí),他也一直非常偏愛用畫面來訴說他內(nèi)心的故事。一般而言,繪畫的敘事性與形象的圖像性、符號性直接相關(guān),或者可以說,圖像幻覺作為繪畫的一種重要屬性,常為觀眾進(jìn)入敘事空間鋪設(shè)必要的通道,而幻象中的形象、形式、符號、道具等所有關(guān)于“像”的因素,都會被綜合在一起從而建立某種可使人意會的敘事空間。石磊的敘事邏輯有他自己的特點(diǎn),常常用非常絢爛的混雜形象構(gòu)造一種“共鳴式”的多意敘述,觀者往往會根據(jù)自己的人生閱歷去聯(lián)想、去重建自己的生活傳奇。石磊有意將畫面的信息增大、將敘事的可讀性與多樣性揉合,目的不單是滿足他自己的審美興趣,更主要是在苦心孤詣地編織一個(gè)他所理解的“小千世界”,企圖將他所觀察到的生活周遭、世俗百態(tài)處理為可以“通感”化的視覺譜系,并用他特有的情思賦予這些個(gè)人生活史素材以象征的意義。他渴望通過這種曲折多義而不失溫情的隱喻,表達(dá)自己生活中隱秘的痛感,同時(shí)也希冀借助繪畫撫慰自己(以及某些心有靈犀的觀者們)的靈魂,這也說明了他為何要在一張畫面的語言與主題間反復(fù)進(jìn)行艱苦的掙扎,那些難以言明的內(nèi)在激情與堅(jiān)持藝術(shù)完整性之間的矛盾,必須在一張畫面上找到某種調(diào)和方案,這不是欲望的宣泄,而是身體性與精神性的相互制衡。

我用“小千世界”來形容他構(gòu)建的畫面敘事,一方面因?yàn)樗睦L畫內(nèi)容確實(shí)有包羅眾相的意味,另一方面是因?yàn)樗鶚?gòu)建的幻象世界盡管豐富異常卻并不指向宏大,仍是在一種感同身受式的情感邏輯中為觀眾提供棲息的驛站,他建立的是一座“南山草廬”,而不是一座“宗教祭壇”。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)的仍是自身的肉身體驗(yàn)、精神處境,并且他相信這些感知是可以被更多人分享的。支持他創(chuàng)作的力量,似乎是一種執(zhí)念,即確信這樣的繪畫可以在一定程度上讓自己(以及某些知音)得到珍貴的寬慰。由此,我們可以看到他那復(fù)雜華麗的語言特質(zhì),正是為了完成這一敘事訴求而不斷被完善起來的,真誠而隱秘的傾訴才是他的目的。最能反應(yīng)他這種敘事邏輯的作品莫過于《一念》了,這張畫的景象幾乎就是一個(gè)小型人類社會的縮影,里面也寄托了作者自身的很多愿望:他創(chuàng)造的球形小精靈(抑或天使?)、處于生死之間狀態(tài)的閉目者頭像、空曠溫潤的待開發(fā)之地、不知來自何方的男男女女和動(dòng)物牲畜,仿佛暗示著一種萬物有靈、人神和睦的希望之野,甚至讓人聯(lián)想到了《圣經(jīng)》敘事中的若干場面,可以肯定的是,這樣的畫面必然蘊(yùn)含著作者寓言式的詩學(xué)訴求,而俯視的角度也仿佛提示著石磊自己就是這個(gè)“小千世界”的造物主,他在不遠(yuǎn)處安詳?shù)赜^看這小天地中的一切生生息息。很多時(shí)候,他也樂于營造一個(gè)無人在場的寂寥場景,有些傷感,有些溫暖,在吸引人的細(xì)節(jié)中透露一些存在的印記、生活的片段,頗耐人尋味,比如《體溫》中放置在一片瓦礫中的沙發(fā),再如《通往站臺的天橋》中小孩子們手捧的花。石磊希望傳達(dá)出對現(xiàn)實(shí)的看法,但往往更愿意用超現(xiàn)實(shí)化的方式,有時(shí)為了給予觀眾更明確的信息指引,他會畫一個(gè)主人公(往往是他自己的化身)出現(xiàn)在夢幻般的環(huán)境里,如《老霓虹》、《無言》等畫作。具象繪畫,即使在“寫實(shí)”這個(gè)維度上有所松動(dòng),仍要警惕一種簡單粗糙、看圖說話式的敘事俗套,需要盡可能破除一種所謂“現(xiàn)實(shí)主義反映論”的慣性,石磊運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)的、詩化的敘事邏輯正是有意在遠(yuǎn)離這種拙劣的習(xí)氣。

盡管石磊的語言質(zhì)地和敘事氣氛常有一種“物哀”、“淡愁”的味道,但到目前為止,他的畫面中從未出現(xiàn)過不祥的征兆、虛無的自棄情緒,反而是兢兢業(yè)業(yè)的問道態(tài)度和扎實(shí)謹(jǐn)慎的探索精神。我想,他真正想表達(dá)的絕不是一種悲觀的念頭,而是努力要用畫面呈現(xiàn)一種豁達(dá)自尊的精神境界。在《無塵》中,那個(gè)站在水塘里的小孩面目清朗、靈秀非常,他在沉靜地冥想,似乎一只手就要從水中抬起來伸向天際,在暗色環(huán)繞的世界中點(diǎn)亮一盞心燈,我想這才是石磊內(nèi)心里最大的祈愿吧,他不僅在祝福自己,也是在祝福我們,不是嗎?                                                          

2015年8月23日

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