蜂巢當代藝術中心榮幸地宣布，2015年9月6日將于A展廳推出吳俊勇個展"光的肖像"。本次展覽呈現(xiàn)藝術家2010-2015年創(chuàng)作的動畫、裝置、動畫裝置等作品，反映出吳俊勇近年來的創(chuàng)作風格的走向：他的創(chuàng)作逐漸由荒誕、黑色幽默式的現(xiàn)實影射轉向更含蓄、神秘的表述；通過多重媒介，吳俊勇實現(xiàn)了對"光"的純粹呈現(xiàn)。本次展覽將持續(xù)到10月5日。

吳俊勇1978年生于福建莆田，中國美術學院版畫專業(yè)學士和新媒體專業(yè)碩士，現(xiàn)任中國美術學院教師。2003年，吳俊勇開始以動畫和互聯(lián)網(wǎng)為主要的創(chuàng)作媒介，如關于口語中圖像研究的《俚語詞典》、持社會批判態(tài)度的《亂相》項目；他的作品曾被國內(nèi)外多家藝術機構展出、收藏。

對于吳俊勇，世界即如同一個萬花筒，它并非外向地再現(xiàn)現(xiàn)實世界，而源于意念世界的"內(nèi)明"，散落著萬物的光影：一切仿佛褪去了平庸的面孔，在明滅不定的想象空間中上演著稍縱即逝的傳說。吳俊勇說："在做新媒體藝術的人中，我是偏向于傳統(tǒng)的。"他既耽于純粹光影的詩意表達，又不斷地探索以"新媒體"為載體的藝術形式，利用全新的藝術語言對傳統(tǒng)進行轉譯。經(jīng)過吳俊勇的"點化"，寓言、神話、史詩、典故、民間故事等均抽離了既有的文化語境，向著荒誕臆想的極限飛馳。他仿佛一位"光之捕手"，試圖描繪"光之肖像"，挑戰(zhàn)"光之速度"。在《西西弗斯的月蝕》、《月升》、《隕石坑的肖像》、《鳥獸散》中，吳俊勇利用剪影的效果塑造光的形狀。作品《時間的胃》則書寫了一部光的史詩，試圖以語焉不詳?shù)囊庀笈c符號照亮隱沒在話語深處的真理。雙屏動畫裝置《光的肖像》通過并置兩個屏幕的方式，實現(xiàn)了雙眼的"蒙太奇，使觀眾必須自行"剪輯"并置的影像才能破解其修辭的奧秘：整個作品以"光"為線索編織出晦澀的謎語，似乎具有勒內(nèi)·馬格里特的氣質。該作品的部分影像實際上源自谷歌藝術項目--吳俊勇將歷史上的繪畫作品與原創(chuàng)影像結合起來，與那些"時間深處"的藝術作品進行對話，從而探討技術視域下藝術的"生存之道"。

如果說吳俊勇早年的作品傾向于意識形態(tài)批判與政治諷刺，那么如今他已不再滿足于相對直白的表達方式，而致力于向我們呈現(xiàn)曖昧不明的影像狂歡--那個"戴高帽"的小人不再急于開口說話，而是融于萬花筒般的時代與文化背景深處。