前言

媒介轉換傳達的是一種媒介觀念的思維狀態(tài)，同樣也是藝術家方法意識的轉換體現。材料和媒介的真實意義一直在藝術的再現樣式中被掩蓋著,材料與媒介一直被視為表現對象的手段。但媒介材料不僅是藝術載體，而且本身就是藝術。但往往媒介探索在藝術家的創(chuàng)作過程中是容易被遮蔽的，甚至我們無意中將繪畫本身的物質性所忽略掉，僅僅被圖像和闡釋所綁架，從而形成一種模糊的中間地帶。

梁偉員從早期“都市水墨”作品中逐漸把其中的敘述性因素和文學敘事抽離，并將水墨作品中的個人化語言置換到綜合材料探索中，同時早期作品中的普世關懷轉化為一種美學趣味和文化訴求。張洋則是消解了中國傳統書畫“印章”的身份和標示屬性，在張洋的水墨作品中，“印章”成為了獨立的視覺因素和圖示語言。江永錢近作的畫面語言愈見成熟，他將個人的感情和情緒是隱藏在他肆意的筆觸之下，但在的水墨小品中，活生生的日?，F實與他油畫作品中的荒誕、虛無形成鮮明對比。向國華早期作品中宣紙與香火的偶然性嘗試，顛覆了中國傳統筆墨中的精神性和文化性。他最近的抽象作品在創(chuàng)作觀念上與之前作品“解構”主義觀念異曲同工。

繪畫不是一種圖像，而是圖像的載體，將一幅畫看作繪畫再現必然是對繪畫物質性的否定，我們不能以繪畫平面所承載的視覺符號取代繪畫平面本身。從江永錢、梁偉員、向國華、鄭忠和、張洋作品的上下文關系中不難發(fā)現，其五位藝術家的創(chuàng)作方式和風格各不相同，但對材料和媒介的嘗試以及在這個過程中的觀念再現恰恰是值得我們去關注和討論的。