由今日美術(shù)館主辦、蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心協(xié)辦的大型展覽“丑的歷險—魏東 1993-2015”，將于7月18日在今日美術(shù)館開幕。展覽將呈現(xiàn)旅美華裔藝術(shù)家魏東自上世紀(jì)九十年代初期至今創(chuàng)作的100多件紙本水墨和布面丙烯、油畫作品，并輔以文獻(xiàn)資料，全面回顧其二十余年的創(chuàng)作歷程。展覽由朱朱策劃，將持續(xù)至7月26日。

魏東1968年出生于中國內(nèi)蒙古，兩年后隨父母遷至湖北武漢，1987年進(jìn)入首都師范大學(xué)美術(shù)系學(xué)習(xí)油畫之前，師從其父學(xué)習(xí)國畫。他對紙本和布面繪畫都有非凡的駕馭能力，兩類作品互為補充。作為過去二十年中國當(dāng)代藝術(shù)史上最具爭議也最引人矚目的藝術(shù)家之一，魏東的審美個性植根于現(xiàn)代主義對“丑”的再發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，以媚俗化的怪誕圖像反諷畸形的現(xiàn)實和垂危的文化，并且視放縱感官為自我解脫之道，與此同時，他的創(chuàng)作亦可視為一種與東、西方藝術(shù)史文本的互文實踐，在近年以更具平面感的當(dāng)代造型手法，內(nèi)置了對經(jīng)典與情欲世界的雙重體驗。

1990年代初期，魏東就以紙本彩墨展示了一種令人怵目的個人風(fēng)格，他將放蕩且媚俗的女性形象與作為背景的明朝山水繪畫并置在一起，造成畫面空間強烈的不協(xié)調(diào)感和沖突性，這可以被解釋為消費主義與后八九的中國社會在遭遇時產(chǎn)生的扭曲景觀其中包合著對于古代田園牧歌或文人生活的“暗戀”，以及，一個更直接的目標(biāo)——對于毛澤東時代的顛覆性想象。

2000年，魏東移居美國，中國社會現(xiàn)實語境迅速變遷，魏東的風(fēng)格調(diào)整則似乎因移居而延遲。在紐約，他以油畫方式繼續(xù)進(jìn)行“丑的歷險”，畫中不變的女主角開始淡化她的極權(quán)替身功能，成為“示眾者”，她身處受窺伺和批斗之中，顯得無辜、孤單，就像倍受壓制的環(huán)境與制度之中的犧牲品，相應(yīng)地，她裸露的肉體應(yīng)該被解讀為一種夏娃式的原欲敞現(xiàn)，散發(fā)出人性的光芒。

魏東晚近的作品再次產(chǎn)生變化。他意識到社會學(xué)意義的耽留阻滯了繪畫主體的謀求，而且也意識到即使是情色本身的獵取，也會在一種相對內(nèi)斂、堅實的形式結(jié)構(gòu)中獲得意味更加深長的張力。在最近的兩年間，魏東作品的尺幅變得很小，幾乎可以在掌中把玩，題材往往是室內(nèi)，并非政治化的囚籠而是彌漫著日常生活氛圍的靜謐空間，女人體造型從夸飾的動態(tài)切換成佛萊芒傳統(tǒng)中的靜滯感，曾經(jīng)如同枷鎖般附著在她們身上的社會學(xué)衣裝已經(jīng)消失，她們的肌膚也像傷口結(jié)痂之后恢復(fù)了光滑的質(zhì)感，開始被還原到一種相對單純的情色凝視之中。

如果說魏東過去的表達(dá)是一種畸形現(xiàn)實的舞臺，如今的作品更符合一部以情色密碼寫成的日記，在這部日記中，丑的歷險并沒有終結(jié)，而是以更為隱秘的方式聚焦在欲望本身。