界域·借喻─「象限化」與當(dāng)代水墨的身份指涉

文 / 白適銘

從物質(zhì)性或?qū)W科化的層面來(lái)說(shuō)，水墨，指的是一種創(chuàng)作媒材、工具或繪畫(huà)類(lèi)型，但在主觀或創(chuàng)作心理方面，卻可能是帶有特殊文化指涉、藝術(shù)家個(gè)人身份意識(shí)表徵的形式媒介。即便進(jìn)入到現(xiàn)當(dāng)代，傳統(tǒng)水墨雖然歷經(jīng)改革派的諸多猛烈抨擊，透過(guò)現(xiàn)代化的推動(dòng)，在形式上產(chǎn)生諸多實(shí)驗(yàn)性的改革成果，然而，作為一種創(chuàng)作媒材，其文化內(nèi)涵亦藉此不斷被保持與擴(kuò)充，進(jìn)而呈現(xiàn)多義性的發(fā)展情況。

在本次展覽中，策展人透過(guò)文化象限議題的討論，提出對(duì)水墨當(dāng)代性詮釋方法的意見(jiàn)，并透過(guò)此視角，檢視當(dāng)代水墨中的諸多文化特質(zhì)。在參與本次展覽的十二位受邀年輕藝術(shù)家之中，不論是在(一)媒材、(二)形式、(三)技法、(四)創(chuàng)作觀念及當(dāng)代身份探討等議題上，都可以見(jiàn)到與傳統(tǒng)或現(xiàn)代水墨的巨大差異，顯示當(dāng)代文化正不斷擴(kuò)展、形塑與延異的現(xiàn)象。

清水峰子將水墨視為一種跨國(guó)家、地域及文化邊界的媒介，透過(guò)在不同社會(huì)中的身體實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，媒合篆刻、膠彩與水墨等不同媒材元素，創(chuàng)造出具有多元文化指涉的視覺(jué)趣味；高甄斈以彩墨并用的手法，營(yíng)造有如X光透視般的「計(jì)白當(dāng)黑」視覺(jué)效果，藉以彰顯真實(shí)與虛幻之間的辯證關(guān)系；石垣美幸則透過(guò)對(duì)傳統(tǒng)山水皴法概念、結(jié)構(gòu)空間的解構(gòu)，以細(xì)膩獨(dú)特的毛線編織手法，形塑盈柔、婉轉(zhuǎn)與女性性別化的山水語(yǔ)匯；許維頴盡可能降低筆墨趣味、繪畫(huà)性在畫(huà)面中的主導(dǎo)位置，透過(guò)跨媒材技法的互補(bǔ)、串聯(lián)，強(qiáng)調(diào)透光與不透光的虛實(shí)并存效果，探討媒材復(fù)制性及其論述疆域的問(wèn)題；黃昱斌利用碎紙黏貼及揉紙效果，制造出取代皴法古典說(shuō)明式的肌理效果，并透過(guò)動(dòng)物寓言的形塑，探討性意識(shí)與情欲流動(dòng)的狀態(tài)；曾霆羽藉由平面及立體裝置等雙向?qū)嶒?yàn)，以水墨回應(yīng)周遭生活情事，透過(guò)對(duì)水墨媒材既有觀看形的反思，形塑兼有即時(shí)性及行動(dòng)力的當(dāng)代媒材身份及功能。

蔡承翰利用現(xiàn)代水墨的多元特性，包含滲透、堆積、流動(dòng)、交疊等復(fù)雜操作過(guò)程，營(yíng)造全新的筆墨語(yǔ)匯，展現(xiàn)媒材物質(zhì)性疆界的可能限度；許君瑋藉由印刷品多重裱貼之方法，形塑一資訊過(guò)度泛濫之當(dāng)下環(huán)境，并以水墨繪制人獸合體生物，反映現(xiàn)代人對(duì)機(jī)械的倚賴處境及網(wǎng)絡(luò)世界虛擬性等問(wèn)題；陸貞儀反思科技產(chǎn)品對(duì)人類(lèi)對(duì)自身、外在世界認(rèn)知與真實(shí)經(jīng)驗(yàn)形塑的阻礙問(wèn)題，象征人體與科技、物質(zhì)間界線的混淆；紀(jì)冠地藉由有如網(wǎng)路世界般的超現(xiàn)實(shí)造景構(gòu)思，虛擬文明社會(huì)已逐漸消失的自然綠洲，提供忙碌現(xiàn)代人一舒緩身心的墨彩療愈世界；陳瑞鴻以水墨作為探討個(gè)人與群體關(guān)系的媒介，透過(guò)人與洪水關(guān)系的主題隱喻，象征個(gè)體浮潛于社會(huì)制約之中造成主體喪失、自我壓抑的現(xiàn)實(shí)處境；林威丞透過(guò)猿猴外形的自我擬象手法，探討人類(lèi)在社會(huì)化之中喪失原始本能、主體的過(guò)程。

從上述實(shí)例可以見(jiàn)到，當(dāng)代水墨畫(huà)在媒材、形式、構(gòu)思、身份及文化認(rèn)同等層面的多元探討、多價(jià)值體系性發(fā)展，已有極大程度的進(jìn)展，創(chuàng)造出全然不同的時(shí)代景觀。