Simon Lee 畫廊隆重呈獻(xiàn)國(guó)際知名意大利藝術(shù)家米開朗基羅·皮斯特萊托（Michelangelo Pistoletto）的展覽。Pistoletto于50及60年代是意大利藝術(shù)界舉足輕重的代表人物，更是貧窮藝術(shù)（Arte Povera）運(yùn)動(dòng)的倡導(dǎo)者之一。意大利文Arte Povera 帶有貧困和樸實(shí)的意思，用以形容一群意大利藝術(shù)家巧妙地利用日常生活物品或隨手拈來的物料創(chuàng)作藝術(shù)的手法。貧窮藝術(shù)反對(duì)為藝術(shù)定義傳統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)，不斷尋求創(chuàng)作藝術(shù)的新方法，讓觀者回應(yīng)藝術(shù)，甚至令藝術(shù)品本身也有檢視空間。Pistoletto深信創(chuàng)造力并非單單與藝術(shù)家互相依附而成為一體，而是一股能夠影響社會(huì)各方面的外在力量。藝術(shù)家的角色，就是在推動(dòng)社會(huì)建構(gòu)的人類活動(dòng)中為各個(gè)層面建立互動(dòng) 。

Pistoletto 自50年代起制作自畫像，然后愈來愈偏好利用反射性的表面，探索人物畫像與無(wú)名觀者的關(guān)系，這造就了他于1962年創(chuàng)作的鏡畫－Quadri Specchianti，他在面紙上手繪出人物，然后貼在亮澤的不銹鋼嵌板上。觀者將投射在嵌板上的影像與創(chuàng)作合而為一，催生出互動(dòng)與物象交換的作品體驗(yàn)。作品如明鏡般的表面讓它對(duì)觀者、全世界，以至所有出現(xiàn)于面前的事物張開懷抱，那是一幅跟隨社會(huì)不斷變遷的畫像，不停移動(dòng)的展示空間背景。而自1973年開始，作品直接用絲網(wǎng)印刷彩墨圖像于嵌板表面，更為畫面上描繪的空間添上動(dòng)態(tài)。

在Pistoletto的創(chuàng)作之中，鏡子成就了他的想像和突破，令藝術(shù)在社會(huì)脈絡(luò)中能展現(xiàn)更多面向的性質(zhì)與作用。而人像亦成為他研究的基調(diào)，探討「存在」的客觀身份與日常生活不斷變化中的精神需求。人物從側(cè)面與背面的呈現(xiàn)，彷如間接地向鏡子中深處的我們招手。作品在敘事的情節(jié)上，暗示出孤寂與人性的脆弱，反映出永恒變幻的現(xiàn)實(shí)、時(shí)間與日常生活影響著每個(gè)人。是次展覽的獨(dú)特之處在于作品展示出同一位人物，重復(fù)地出現(xiàn)于環(huán)形的展示空間中。畫中的女性帶抽離的身體語(yǔ)言與沉思的舉止，時(shí)而背向我們，時(shí)而面向我們?cè)阽R中的影像，有時(shí)像要步出畫框之外進(jìn)入旁側(cè)的空白之中。Pistoletto透過作品把玩著不同的觀點(diǎn)與認(rèn)同感，讓觀者從中反思個(gè)人身份，主動(dòng)作出自省及回應(yīng)。

每一位觀者與作品的交流都是具有時(shí)間性而且是流動(dòng)的，會(huì)隨著他們投入的程度改變，從作品當(dāng)中可能得到的經(jīng)驗(yàn)，比表面上看到的畫面更為珍貴。畫作反射的表面把觀者與周遭的環(huán)境均納入作品的一部份，打破了我們對(duì)于繪畫作為一個(gè)凝固時(shí)刻的想像。Pistoletto在極力倡導(dǎo)藝術(shù)蘊(yùn)含的表演性的同時(shí)，他的創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)互動(dòng)性、偶然性，充滿無(wú)限想像的世界的多樣性，以及藝術(shù)作品如雕塑與繪畫與當(dāng)下環(huán)境的主動(dòng)關(guān)系。作品將環(huán)境及觀者反映并融入其中，把傳統(tǒng)人物肖像畫置于一個(gè)變幻的場(chǎng)景，融合于物料的形態(tài)、畫面與動(dòng)作。陳設(shè)與藝術(shù)品表演性與短暫的連結(jié)，表現(xiàn)出獨(dú)特的情景、張力與結(jié)構(gòu)，鼓勵(lì)觀者與被觀賞物的交會(huì)。透過加強(qiáng)連系，強(qiáng)調(diào)個(gè)人以及社群的復(fù)雜性，藝術(shù)與生命的距離將變得更近。

Michelangelo Pistoletto（生于1933年）五十年來在歐洲及美國(guó)等廣泛地區(qū)舉辦過無(wú)數(shù)展覽，他的展覽包括費(fèi)城藝術(shù)博物館的回顧展《From One to Many 1956-1974》（2010），而且其后移展羅馬二十一世紀(jì)藝術(shù)博物館（MAXXI）；另外他亦曾在倫敦 Serpentine Gallery 展出《The Mirror of Judgement》展覽（2011），以及在巴黎羅浮宮舉辦《Année un- le paradis sur terre》展覽（2013）。他的作品在多個(gè)國(guó)際性展覽均有展出，除了曾十一度參與威尼斯雙年展外，他更在四屆卡塞爾文獻(xiàn)展中展出其作品。而他的創(chuàng)作也被各大公共機(jī)構(gòu)收藏，包括倫敦泰特美術(shù)館、紐約古根漢美術(shù)館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)館（MOMA）、意大利都靈里沃利城堡的當(dāng)代藝術(shù)館、巴塞隆拿當(dāng)代藝術(shù)館（MACBA），以及比利時(shí)安特衛(wèi)普當(dāng)代藝術(shù)館（MuHKa）。