【跡象——蘭燕澤個展】·展覽評論

藝術(shù)源于游戲。人們最初或許只是一種沖動，一個無意識，顯現(xiàn)了粗糙，無序的自然跡象。但作為視覺藝術(shù)的繪畫的基本元素：跡象，卻是需要靈性，需要藝術(shù)家有自覺的精神表達。面對茫茫大千氣象，如何取舍看似偶發(fā),凌亂的跡象，將這些符號，線條，肌理，色彩營造出某種虛擬的空間，恰是在考量藝術(shù)家畫品的高下與審美的態(tài)度。好的作品可以畫出物象的情感與境界，或坦蕩舒展，或蕭瑟慘淡。好看的作品應(yīng)是賞心悅目，充滿想象力的。

鋪開藝術(shù)家蘭燕澤這批新作，呈現(xiàn)滿目驚喜，看著他似是而非，無所顧忌的“山水之象”，無多牽掛，少有樊籬。作品把握的分寸得當(dāng)，散發(fā)著無忌暢達的狀態(tài)，與藝術(shù)進行著無障礙的對話。恣意的筆觸古拙，率真，畫面蒼厚而高遠(yuǎn)，豐富而單純。物象的簡化，虛幻的效果，營造了一個個非現(xiàn)實的意象世界。藝術(shù)家的虛無之象，氣勢相生，靈性張揚，看出了他自覺的越界企圖，以及自信的審美表達。

在當(dāng)代藝術(shù)的實踐中，媒材禁忌，早已打破。媒材的多樣性為藝術(shù)家提供了更多的表達藝術(shù)樣式的可能性。尊重藝術(shù)表達的需要，不拘不束。創(chuàng)作無論何種方式，何種媒介不重要，最重要的是藝術(shù)家想要傳達什么，去表現(xiàn)什么，審美的品質(zhì)是什么。藝術(shù)最純粹的本質(zhì)，總是與自然，與現(xiàn)實有意識的逃離，清醒的與現(xiàn)實保持距離。

（撰文：竟達）