“素澀”之于我不過天性使然，繪畫本應(yīng)如此。

‘素’——白亦或淺淡之象，坦誠，單一而微妙，若非心思細(xì)密不能品其微韻。

‘澀’——乃心氣，意之大觀。動靜相宜渾然不露，多有逆向力爭卻又精善于藏。

——湯宇

80后的湯宇試圖在圖像中探尋某種向內(nèi)的根植于內(nèi)心的情感表述方式，從展覽的主題“素澀”可見一斑，此次個展的以“花”為題材，題材或許不鮮見，如湯宇所說“選題不是重點(diǎn)，更應(yīng)在乎傳承基礎(chǔ)上的‘深度’”。湯宇筆下的花形還是具象的形，神卻各自主張，或孤單，或迷幻。相比題材本身他更迷戀于繪畫對象煥發(fā)出來的精氣神，并試圖在“純藝術(shù)”的范圍內(nèi)用“純繪畫”的方式去探尋直面問題，他說“比起花來我更迷戀滲透在花朵間無形的光和氣，甚至是那些飛舞流竄其中的蜂蝶蟲嘶所發(fā)出的微響。這些靈性的東西才是值得我在畫面去表現(xiàn)，去深挖，去反復(fù)推敲琢磨的”。

為達(dá)到“純”的目標(biāo)，湯宇對畫面做了減法，剔除審美以外的多余元素。在當(dāng)代繪畫的各種個性張揚(yáng)里，湯宇的畫是克制的，含蓄的，在可控的繪畫的技巧里，提升內(nèi)涵的氣質(zhì)，這種“氣質(zhì)”不在于那幾朵花的表面物像而是蘊(yùn)含于整個畫面的抽象語境之中。他深信“精善于藏”，將繁瑣的工序不流于表面，點(diǎn)到為止，似隱若現(xiàn)，這就足夠。

湯宇，1980年生于成都，畢業(yè)于川音成都美術(shù)學(xué)院油畫系。