"延異"，這一由德里達(dá)自創(chuàng)的解構(gòu)主義理論術(shù)語(yǔ)，與代表著穩(wěn)定的語(yǔ)言--思想對(duì)應(yīng)關(guān)系的邏格斯中心主義針?shù)h相對(duì)，代表著意義的不斷消解。"延異"體現(xiàn)了后現(xiàn)代主義平面化、碎片化的理論傾向。所謂"延異"，即延緩的蹤跡，德里達(dá)以其"去中心"觀念，認(rèn)為作品是分延的，永遠(yuǎn)在撒播。以延異為圓點(diǎn)，德里達(dá)反思了如何能夠具有一種超驗(yàn)的發(fā)生現(xiàn)象學(xué)來(lái)反思一種無(wú)法確定的東西，反思當(dāng)下世界的本原如何在不懈地自我延異中成為當(dāng)下。

此次展覽，集結(jié)了六位深圳本土的藝術(shù)家，他們作品均為風(fēng)景畫(huà)或類風(fēng)景繪畫(huà)。展覽之所以名為"延緩的痕跡"，正是出于德里達(dá)的思想延續(xù)。在這些作品中，我們看到了一種非本質(zhì)的風(fēng)景圖像，它們提供了其生產(chǎn)體系和歷史空間的某類思考的痕跡，包含并超越了風(fēng)景繪畫(huà)的邊緣。對(duì)這些藝術(shù)家而言，風(fēng)景的存在，是關(guān)于一切存在和在場(chǎng)的思索，并似乎都源出于"延異"的理念。他們的作品均表現(xiàn)出對(duì)于風(fēng)景繪畫(huà)的性思考，與曾經(jīng)形成的風(fēng)景畫(huà)傳統(tǒng)的異質(zhì)性，在這里，他們?cè)噲D將客觀的風(fēng)景之意義納入哲學(xué)思辨的視野，考察它的當(dāng)代形成，將這些風(fēng)景演變?yōu)橐环N在場(chǎng)的"形而上學(xué)"的反叛--即風(fēng)景的延異表示最終意義不斷被延緩的狀態(tài)。正如德里達(dá)所言，語(yǔ)言無(wú)法準(zhǔn)確指明其所要表達(dá)的意義，只能指涉與之相關(guān)的概念，不斷由它與其他意義的差異而得到標(biāo)志，從而使意義得到延緩。因此，意義永遠(yuǎn)是相互關(guān)聯(lián)的，卻不是可以自我完成的。

正是藝術(shù)家有意識(shí)或無(wú)意識(shí)地訴諸于那種迂回延時(shí)的過(guò)程之中，與眾不同已經(jīng)不能完全地講述它們的特征。因而，觀看的視角只能在觀者耐人尋味的的認(rèn)知中和我們的一切構(gòu)景中潛行。其中潛藏著某種契機(jī)，存在于因?yàn)椴豢啥糁沟漠惢斐傻?quot;痕跡"之中。正是這些痕跡的豐富表現(xiàn)，使它們成為對(duì)事實(shí)上的、從未被放棄的某種本質(zhì)的東西的思考。藝術(shù)家敏銳地看到相對(duì)于"風(fēng)景"的深深的眷戀而又將曾經(jīng)經(jīng)典的風(fēng)景畫(huà)，成為一份問(wèn)題與他要解構(gòu)的傳統(tǒng)所共有的。這些風(fēng)景不僅闡述了語(yǔ)言的模糊性、未定性，甚至試圖瓦解經(jīng)典的明晰性，從而為多重立場(chǎng)的自我實(shí)現(xiàn)--在時(shí)間的流逝中逐一顯現(xiàn)--無(wú)數(shù)的瞬間被藝術(shù)家們不間斷地制造出對(duì)景物的區(qū)分效果。同時(shí)，藝術(shù)的語(yǔ)言也在時(shí)間過(guò)程中形式化地展示出來(lái)的，蛻化為差異的在場(chǎng)--藝術(shù)家的思想在時(shí)間中流動(dòng)、在流動(dòng)中與他者話語(yǔ)交迭貫串，從而推延了風(fēng)景作為存在者思想意義的顯現(xiàn)。由此，一切關(guān)于風(fēng)景的對(duì)話都源出于這個(gè)"延異"。它只能在我們的認(rèn)知中潛行，拓展為 "延異"的場(chǎng)所，將風(fēng)景通過(guò)一定過(guò)程逐漸演變成另一種形象。它們或許可以分別用"差異"、"蹤跡"或"游戲"等策略性名稱來(lái)描述，但它們即不是傳統(tǒng)意義上的風(fēng)景概念，也不是具體意義上的物理空間，而是指"空間、幾何學(xué)的或形態(tài)學(xué)的空間以及形式和位置的秩序"，意味著使內(nèi)心向外開(kāi)放，將不同意象的東西聚合在一起，讓各種不同的意義、線索和力量各行其道、并行不悖，彼此之間又相互交錯(cuò)，由此表達(dá)了風(fēng)景的超越性寓意，表現(xiàn)出內(nèi)在的觀景效果--從而隨著不同藝術(shù)語(yǔ)言和文化的演變，構(gòu)成了"意義"的幻象或者說(shuō)差異性存在的一種偶然性的誘見(jiàn)與先驗(yàn)。

因此，我們或許可以先驗(yàn)地說(shuō)，這些藝術(shù)家的眼中之景在一定程度上共處于同一語(yǔ)言之中。他們的作品與其說(shuō)拓展了風(fēng)景畫(huà)的新內(nèi)涵，不如說(shuō)拓展了一種關(guān)于自我心靈的解析式藝術(shù)實(shí)踐方法。