保利藝術(shù)空間將聯(lián)同上品藝瑯於11月14日至24日，舉行中國知名藝術(shù)家阿海最新水墨作品展 -- 「古風雅普—阿海2014個展香港站」。這次展覽是阿海繼今年7月於南京展出「一個白日夢者的世界—阿海個展南京站」后的另一精選創(chuàng)作分享。展覽將展出近30件阿海近期創(chuàng)作的新水墨作品，展示水墨藝術(shù)的無限可能性，以及現(xiàn)代與古意融合之新的波普形象「雅普」— 一種優(yōu)雅的、雅致的、有著古典性的美學概念。
阿海的水墨風格鮮明突出，善於透過細膩的色彩與紋理變化，強調(diào)人物與背境之間既模糊又不可觸及的距離感、或是斑駁境中碎片式的雜糅元素，呈現(xiàn)真假難辨的夢與現(xiàn)實世界。誠如李津之言：「他的繪畫有一種病態(tài)的美，內(nèi)心的狂放不羈，時常呈現(xiàn)出夢幻的感覺，時間感與空間感的無限延伸?！?br /> 阿海的作品中，背景的復雜性與前景的對象進行重疊或并置，帶來如夢中懸浮般的意外效果，於是畫面中的動物和植物、古代的高逸雅士和當代的痞玩虛無者開始對話，并產(chǎn)生一種不可言喻的神秘美感。他的創(chuàng)作既有南方人那種婉約的氣質(zhì)，又流露著其骨子裡承載的那份歷史感和滄桑感，作品往往帶有一種詩意般的荒寒，又蘊含著激情。他畫面中的人、馬、鵝、花、帽子等等，都給人一種疏遠感。它們各自為陣，既沒有邏輯性，又沒有故事性，但又都統(tǒng)一於空間背景中，這都營造了畫家心中認為中國畫中最重要的「造境」。
藝術(shù)總監(jiān)侯亞楠：「在當下，人們無可避免的暴露於混噸之中，阿海敏感地從這混雜中抽取觸及他神經(jīng)的元素，交織重組於他片段式的夢境。斜身飄入畫面一角的女子，如夏加爾的《生日》中那懸浮在空中的一吻，剝離了女子與畫面的距離，壁畫般古舊的青灰色背景在靜默中等待著他者的來臨，地平線的缺失，使畫面定格了漂浮的一瞬。細膩的色彩與紋理變化，使阿海筆下的境沉穩(wěn)地后退，人物的出現(xiàn)更強調(diào)了境的空與闊。人物與境之間不可觸的距離，正是阿海意由空白而營造出的。留白與畫面中連動的氣相通，道家的虛無，宋代法常與梁楷所營造的境，也與阿海以飄於境外的人物來襯留白處的空，有異曲同工之妙?？瞻祝嬅孀钤贾?，被保留與放大?！?br />