9月28日至10月12日，江蘇省美術(shù)館將迎來“墨向·非常態(tài)”大型水墨藝術(shù)展。這個展覽由江蘇省美術(shù)館主辦、南京諸子藝術(shù)館承辦，國內(nèi)聲名顯赫的一線畫家和年輕的未來之星齊聚金陵，周京新、徐累、劉慶和、張見、徐華翎、李金國、秦修平、秦艾、郝量、祝錚鳴等近60位水墨畫家攜200余幅優(yōu)秀作品參展，如此大規(guī)模的展出也是近年來國內(nèi)水墨創(chuàng)作力量的一次集中展示。

近年來，水墨藝術(shù)的走強(qiáng)已經(jīng)成為眾所矚目的事實，國內(nèi)各種形式的水墨展層出不窮。“新水墨”、“新工筆”等不斷被學(xué)術(shù)界關(guān)注與提及，也不斷出現(xiàn)在各種媒體及公眾視野中。2013年12月，紐約大都會博物館舉辦了“水墨藝術(shù)：當(dāng)代中國的過去作為現(xiàn)在”大型展覽，雖然展出的作品只能說“與水墨有關(guān)”，但畢竟中國的水墨藝術(shù)已經(jīng)受到國際藝術(shù)界的注目是不爭的事實，這是十年前甚至五年前的中國藝術(shù)界不能想象的。這些都表明：“新水墨”、“新工筆”等實踐既是出自于對傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的繼承，同時也是在當(dāng)今國際文化多元化，中國力量崛起的一種文化呈現(xiàn)，是使用中國傳統(tǒng)繪畫材料的中國藝術(shù)家在當(dāng)代環(huán)境下的一種真實的審美期冀與表達(dá)。

真正能夠在水墨領(lǐng)域獨(dú)樹一幟的藝術(shù)家，都是經(jīng)歷過長期艱苦磨練、經(jīng)受了忍受寂寞的過程，對水墨藝術(shù)有深切感受的藝術(shù)家，他（她）們的真實地位和成就盡管冷暖自心知。隨著水墨高潮的看似到來，真正給水墨藝術(shù)尋找一個在當(dāng)今國際后現(xiàn)代文化中的定位，這是中國的水墨藝術(shù)家、藝術(shù)從業(yè)者、藝術(shù)批評家所需要冷靜面對和共同努力完成的任務(wù)。

“墨向·非常態(tài)”展覽的宗旨可以概括為：挖掘傳統(tǒng)精髓、展示當(dāng)下生機(jī)、預(yù)示新的傳統(tǒng)，力圖呈現(xiàn)當(dāng)下水墨繪畫領(lǐng)域年輕的水墨繪畫一代和新工筆繪畫的佼佼者的創(chuàng)作實績，他們的作品對于傳統(tǒng)既有傳承，同時也有對當(dāng)下的社會、個人的際遇的委婉表達(dá)，而且也體現(xiàn)出對他們自己所操持的繪畫方式的執(zhí)著和形式上的探索，一方面從傳統(tǒng)中走出，一方面創(chuàng)造新的傳承。

本次“墨向·非常態(tài)”展覽的主題也極好的闡釋了這一觀點(diǎn)。

“墨向”——“墨”為中國水墨繪畫代指。墨中蘊(yùn)含了“色”，與“水”共同構(gòu)成了中國水墨繪畫的物質(zhì)外殼，也構(gòu)成了與西方繪畫的天然區(qū)別。然“技近乎道”也是中國水墨繪畫的精神指向。“向”——有路徑、方向、趨向之意。中國當(dāng)代水墨繪畫發(fā)展到當(dāng)下，形成了一個新的高潮，本次展覽中的作品也向美術(shù)界呈現(xiàn)當(dāng)代水墨繪畫發(fā)展的一個重要趨向。

“非常態(tài)”——在方法上，本次展覽所展示的無論技巧還是氣息，都是傳統(tǒng)繪畫有所突破的結(jié)果；在思想路徑上，以中青年為主體的藝術(shù)家理所當(dāng)然地對傳統(tǒng)趣味有了本質(zhì)上的超越。

“墨向·非常態(tài)”展通過“心象與氣象”“自在與自為”“和聲與復(fù)調(diào)”“本我與超我”四個板塊的劃分和梳理，希望不僅僅是一次常規(guī)的作品陳列，而是通過理論研討，進(jìn)而尋找和總結(jié)出帶有學(xué)理性的規(guī)律和特點(diǎn)。畢竟，中國當(dāng)代水墨已經(jīng)到了一個可以總結(jié)的階段。

心象與氣象：所謂“心象”，物象經(jīng)由內(nèi)心感受，落筆而出為圖像，感悟生象，象由心生。進(jìn)而塑化心之圖像，由此結(jié)構(gòu)心之物象，進(jìn)而為之“氣象”。范仲淹《岳陽樓記》有言：“朝暉夕陰,氣象萬千”，正此謂也。這個路徑也是眾多成功的中國繪畫的必由之路。

本單元選擇的作品是由心象而氣象者，虛中有實，實中生虛。

自在與自為：法國哲學(xué)家薩特認(rèn)為，存在分為“自在的存在”和“自為的存在”：自在的存在是一個物體同其本身等同的存在；自為的存在則是與意識一起擴(kuò)展，思想是超越自身、超越一切的。中國傳統(tǒng)文人繪畫側(cè)重于前者，這其中的工筆繪畫向有追求精雅、雍容華貴氣質(zhì)的傳統(tǒng)，“新工筆”也繼承了這一特點(diǎn)，部分作品也受到當(dāng)代藝術(shù)的影響。在“自為”的方面，當(dāng)代水墨繪畫有多大的延展空間，是我們所關(guān)注的。

本單元選擇的主要以“新工筆”為主的作品。

和聲與復(fù)調(diào)：和聲是兩個或兩個以上各具相對獨(dú)立意義旋律的同時進(jìn)行，是由不同的旋律線編制成的一個縱向、立體結(jié)構(gòu)的橫向運(yùn)動；復(fù)調(diào)是兩個或兩個以上各具相對獨(dú)立意義旋律的同時進(jìn)行。俗話說“復(fù)調(diào)好唱，和聲好寫”，二者的不同在于表達(dá)方式相異，這點(diǎn)正與本部分作品所涉及到社會層面的多樣性與復(fù)雜性相通，不論金戈鐵馬還是花前月下，都是通過作品表達(dá)出自己對社會、對人生的感受。

本單元選擇主要以反映社會多樣性與復(fù)雜性的作品為主。

本我與超我：“本我”和“超我”是弗洛伊德心理學(xué)的術(shù)語，前者是人大腦中的無意識，它按照“快樂原則”行事；而“超我”代表良心、社會準(zhǔn)則和自我理想，它按照至善原則行事。從本我到超我，其實中間隔著“自我”，自我是人清醒時的控制，代表理智和現(xiàn)實。藝術(shù)本質(zhì)上是一場白日之夢，于是挖掘人的內(nèi)心，甚至是潛意識，就成為藝術(shù)的一項樂事，藝術(shù)展示的正是人類的向善心靈。

本單元選取的是挖掘人內(nèi)心的探索作品。

 “墨向·非常態(tài)”展也是江蘇美術(shù)館2014年重頭展事之一，屆時作品將在美術(shù)館一、二層1.、2、3、4號廳中展示。開幕當(dāng)天將舉辦以“水墨的當(dāng)代發(fā)展與傳統(tǒng)借用”為題的學(xué)術(shù)研討會，將有國內(nèi)學(xué)者、批評家共二十余人參加。

此次展覽承辦方，南京諸子藝術(shù)館多年來致力于水墨藝術(shù)的發(fā)掘、展示和畫家培養(yǎng)，在行業(yè)內(nèi)素有口碑，此次“墨向·非常態(tài)”展也是諸子藝術(shù)館一次大規(guī)模對中國水墨藝術(shù)的推動之舉，相信此次展覽將為美術(shù)界帶來一場中國水墨藝術(shù)的視覺盛宴。