張巍作為一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)家很好地把握了當(dāng)下這樣一個(gè)圖像生產(chǎn)和偶像制造的時(shí)代特征，用自創(chuàng)的工作方式和獨(dú)有的影像語言表達(dá)了自己對(duì)于這個(gè)時(shí)代的思考與發(fā)問。
這次在元典美術(shù)館展出的《人工劇團(tuán)》系列應(yīng)該說是張巍個(gè)人創(chuàng)作的里程碑，張巍用拍攝的數(shù)百位籍籍無名的普通人的圖像素材片段經(jīng)過計(jì)算機(jī)圖形處理軟件的拼合再造出很多具有極高辨識(shí)度的大眾明星和政治人物的巨幅肖像，還嘗試著再現(xiàn)出中世紀(jì)歐洲經(jīng)典油畫的人物形象。藝術(shù)家正是意圖在觀者看得到的“真實(shí)”與背后圖像生產(chǎn)的荒誕之間建構(gòu)一種矛盾的邏輯，偶像的形象其實(shí)并不屬于自己，而是屬于那些消費(fèi)偶像的庸眾，沒有成千上萬毫無個(gè)性的粉絲的盲目追捧，偶像也就不成其為偶像了，偶像不過是這些庸眾的共同心理投射而已。張巍的作品強(qiáng)烈地揭示了當(dāng)下這個(gè)由化妝術(shù)、整容手術(shù)、專業(yè)拍攝、計(jì)算機(jī)圖像處理合謀構(gòu)建著一個(gè)廣泛傳播卻拒絕真實(shí)的荒誕世界。而古典油畫系列又體現(xiàn)了藝術(shù)家針對(duì)美術(shù)史的全新視角的解讀和思考，是藝術(shù)家以自己特有的方式向藝術(shù)史上的大師和經(jīng)典致敬的方式。
理論上講張巍開啟了一個(gè)無限的制造圖像的可能，用這樣的方法他可以重組一切再造一切，對(duì)于藝術(shù)家而言未來的挑戰(zhàn)并非題材與焦點(diǎn)圖像的選擇，而是這樣一個(gè)圖像制造的游戲還能不能夠引入更新的規(guī)則和更具創(chuàng)意的理念而不會(huì)只是又多了一條圖像制造批量生產(chǎn)的流水線。
張巍是一個(gè)一直堅(jiān)持嚴(yán)肅創(chuàng)作的藝術(shù)家，多年來的堅(jiān)守為他贏得國內(nèi)外最高端專業(yè)圈層的認(rèn)可和尊重。作品曾參加過2009年廣州國際攝影雙年展、2010年連州國際攝影年展、2012德國魯爾雙年展、2013北京國際攝影雙年展、2013威尼斯雙年展平行展。曾獲得2009年主權(quán)亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)提名、2010年GLOBAL TIMES國際風(fēng)尚年度新銳藝術(shù)家大獎(jiǎng)、2011年TOP20中國當(dāng)代攝影新銳獎(jiǎng)、2013色影無忌中國年度攝影師大獎(jiǎng)。
《人工劇團(tuán)》是張巍厚積薄發(fā)集近十年工作之大成的作品，去年一亮相就在藝術(shù)圈引發(fā)巨大的轟動(dòng)，作品的成功展現(xiàn)在給他帶來關(guān)注與榮譽(yù)的同時(shí)也帶來了很多爭(zhēng)議和質(zhì)疑。但他的創(chuàng)作脈絡(luò)和作品理念清晰明確，思考的焦點(diǎn)基于自身多年的觀察與實(shí)踐，針對(duì)的問題現(xiàn)實(shí)存在，工作的邏輯合理，作品呈現(xiàn)準(zhǔn)確而有力，創(chuàng)作的全新展開與延續(xù)也讓一些質(zhì)疑偃旗息鼓。這套作品是近年來難得一見的好作品，準(zhǔn)確、有力、撼動(dòng)人心卻又有著極強(qiáng)的疏離感。
此次元典美術(shù)館有幸主辦張巍第一個(gè)美術(shù)館中的完整個(gè)展，感謝作者張巍為此展長期的精心準(zhǔn)備，也感謝最早系統(tǒng)收藏張巍作品的獨(dú)具慧眼的瑞士收藏家皮埃爾.于貝爾的大力支持，希望這次個(gè)展成為張巍近十年艱辛創(chuàng)作的階段性總結(jié)，也希望此展成為張巍邁向更高目標(biāo)的基石。我們期待著在這樣一個(gè)由比特充滿的時(shí)代，張巍這個(gè)好像掌控了新型魔法的造像師還能為我們變幻出什么圖像的奇跡？