郭鳳怡從自身知識(shí)儲(chǔ)備中選取了大量中國(guó)元素加以利用。其繪畫的主題包羅萬(wàn)象，涵括了人體、神經(jīng)系統(tǒng)、易經(jīng)、歷史、生物、天文、地理等，從時(shí)間和空間雙重層面向我們展現(xiàn)出屬于她個(gè)人的世界觀。
“郭鳳怡：山水相”精選郭鳳怡水墨宣紙作品15件，創(chuàng)作年代橫跨1990年至2006年，涉及題材主要有歷史及文化或宗教人物，比如《軒轅》(1990)、《達(dá)摩No.1》(1998)、《自由女神》(2003)及《孔圣人》(2007)等，還有山水景觀，比如《瀘沽湖—假如女人統(tǒng)治世界》。郭鳳怡與長(zhǎng)征的第一次合作是2002年的“長(zhǎng)征計(jì)劃－一個(gè)行走中的視覺(jué)展示”的第六站瀘沽湖，一年之后她展開(kāi)以“長(zhǎng)征”為題的彩墨創(chuàng)作，耗時(shí)七年完成了長(zhǎng)達(dá)22米的《郭鳳怡繪長(zhǎng)征》，這也是郭鳳怡現(xiàn)存作品中尺幅最長(zhǎng)的作品。做為此件作品的首次公開(kāi)展出，作品的特殊長(zhǎng)度帶來(lái)了陳列上的挑戰(zhàn)，也引發(fā)了一連串如何觀看郭鳳怡作品的思考。
雖然郭鳳怡作品的題材上至天文下至地理，但是最終落實(shí)在紙上時(shí)，郭鳳怡將大部分主題都擬人化，尤其是宣紙或卷軸的作品。這造成了雖然創(chuàng)作主題不同，但是視覺(jué)上的印象很相似。比如，畫作中僅有一個(gè)主體，在這個(gè)主體中通?？梢郧宄乇孀R(shí)出頭或臉的形象，而根據(jù)臉的形象五官及畫作上的文字或落款，提示了這些作品豎幅的觀看方式，這也是傳統(tǒng)展示肖像的方式。因此，若純粹以視覺(jué)的角度來(lái)判斷，郭鳳怡的多數(shù)作品都可被解讀為“肖像”。然而，郭鳳怡的創(chuàng)作方式與山水畫的傳統(tǒng)又有契合，尤其反映在宣紙的作品上。宣紙是郭鳳怡創(chuàng)作主要的載體，而這個(gè)載體無(wú)限延伸的性質(zhì)也允許較隨性的創(chuàng)作方式，使郭鳳怡畫作內(nèi)容得以隨著創(chuàng)作的時(shí)間和進(jìn)程無(wú)限延展，最終造成以尺幅和比例而言，她的作品多細(xì)長(zhǎng)如同山水畫。因此，若從視覺(jué)感知入手，郭鳳怡的作品大多應(yīng)該以肖像的概念來(lái)觀看，也就是選用豎幅的布展方式；若從創(chuàng)作方式入手，則應(yīng)該以山水畫的概念來(lái)欣賞，并采用橫幅或平放的布展方式。
“山水相”包容了這兩種觀賞角度，在布滿豎幅肖像的展覽中同時(shí)也容納了山水畫橫幅懸掛或平放的展示方式，兩種觀看方式的錯(cuò)置期待能為觀者帶來(lái)對(duì)郭鳳怡作品新一層的理解和觀看經(jīng)驗(yàn)。