A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間榮幸地宣布，我們即將于2016年3月12日舉行賀勛在滬的首次個展“農(nóng)業(yè)迷幻”，這也是在A+ Contemporary上?？臻g舉辦的第一場藝術家個展。中國自古以農(nóng)立國，農(nóng)耕文明中，文學（民間歌謠）與宗教（祭祀禮俗），累積出了深厚的文化，在此當中，藝術家以創(chuàng)作行為傳達著如迷如幻的感知和無法被實體化的抽象情感。賀勛在這次展覽中，將生澀簡樸的農(nóng)業(yè)文明結(jié)合情感豐沛的圖像符號后，調(diào)和出一種既土氣又洋氣的混合物，這正是藝術家自我追尋的歷程，也是一次關于人、宗教、土地與詞語的迷幻演出，展覽將持續(xù)至5月1號。

賀勛的創(chuàng)作來自于對樸素科技的嗜好，以及對神巫體系的著迷。人類文明不斷前進，邁向無垠的未來，但切勿遺忘我們擁有長遠的歷史。在高速發(fā)展的信息、媒體時代，科技與未來感成為現(xiàn)代人追尋的目標，而他鐘愛低的科技。他在儀式感和行為中發(fā)覺神秘的因果關系所創(chuàng)造出的時間的美感和陌生平等的詩意。這次展覽作品中，如《秋天中間一面開裂的鏡子》與《水在水的中央》兩件裝置作品均來自藝術家過去寫下的詩句，而后曾試圖以繪畫的方式呈現(xiàn)，卻依然無法完整地傳達。經(jīng)過多年以后，卻以路邊撿拾的現(xiàn)成物，最終完成了他和它的巧合、符合、契合。賀勛的作品乍看之下充滿了違背常理的悖論，實則標示著人與物之間的因緣，象征著深切的充足和圓滿。藝術是一種思維邏輯的表現(xiàn)，詩歌與繪畫只是形式的載體，以不同語法呈現(xiàn)，身兼詩人與畫家的賀勛游走于兩者之間，將詩歌中對偶與押韻的形式美感挪用于繪畫。在數(shù)以萬計的詞匯中，篩選出符合內(nèi)心節(jié)奏的完美修辭，完整殘缺的詩歌，是詩人追求全然

與整體的癖好，在繪畫中賀勛也巧妙地運用這種詞語的巧合與對應，塑造出詩人畫家特殊的修辭和風格。

作品中獨特的視覺符號闡述著屬于賀勛的波普理想（平等及理解自身情感），沒有具體的宣言或申明，以現(xiàn)代大眾圖像、田園景觀展現(xiàn)庶民文化。在藝術家的觀念里，農(nóng)業(yè)、商業(yè)與工業(yè)有著平等的文化與歷史。中國在高速都市化之下，城鄉(xiāng)結(jié)合部成為城市與農(nóng)村分界的奇妙產(chǎn)物，被稱為“都市中的村莊”，隨著城鎮(zhèn)外圍擴大，原本的分界也開始模糊不清，居民背景橫跨下層白領、農(nóng)民工人、小企業(yè)主與自由業(yè)者，其中當代藝術家成為一種跨階級的身份。身為城市中的農(nóng)村青年，賀勛以這種階級趣味作為自我區(qū)隔，他刻意透過所在地的產(chǎn)業(yè)制作，來凸顯粗糙的手工感受，將后工業(yè)城市與農(nóng)村邊緣過渡地帶的特殊氛圍，以及混沌的聚落特色呈現(xiàn)于這次“農(nóng)業(yè)迷幻”個展當中。

關于藝術家

賀勛，1984年生于江西，2006年畢業(yè)于中國美術學院，現(xiàn)工作生活于北京。個展包括“蜂巢－生成第一回：空包袱”（蜂巢當代藝術中心，北京，2013）。群展包括“冬紀”（千高原藝術空間，成都，2016），“十二張畫”（那特畫廊，成都，2015），“秩序或混亂”（都靈Paratissima博覽會，意大利，2015），“繪畫發(fā)生中的觀念與語言”（正觀美術館，北京，2015），“上交會”（激烈空間，北京，2015），“正在發(fā)生－表演藝術在當代社會”（空當代藝術機構(gòu)，北京，2015）、“圖像的重構(gòu)”（卡塞雷斯博物館，意大利，2015）、“藝術發(fā)現(xiàn)”（藝術財經(jīng)空間，北京，2015）、“新娘甚至被光棍們剝光了衣裳”（北平畫廊，北京，2015）、“驚奇的房間”（黑橋藝術區(qū)，北京，2015）、“風向東－博鰲亞洲藝術匯”（博鰲亞洲風情廣場，海南，2015）、“牽星過洋－中非海上絲路歷史文化展”（坦桑尼亞國家博物館，達累斯薩拉姆，2014）、“BBCT（一）”（媽媽拉當代藝術中心，北京，2014）、“第一屆雅昌· 保利新勢力提名展”（中國國家畫院國展美術中心，北京，2014）、“狂歡－黑橋藝術家群落展”（三潴畫廊，北京，2012）、“笨鳥先飛吧· 當代藝術展”（中國美術學院展覽館，杭州，2005）等。即將展覽包括“Utopia & Beyond”（Castello Di Rivara當代美術館，都靈，意大利）。