在數(shù)字圖像洶涌泛濫的時(shí)代，《顯影：國際手工印相攝影展》是一次逆流而上的藝術(shù)實(shí)踐，本次展出的作品既非數(shù)碼技術(shù)的打印輸出、也非銀鹽感光介質(zhì)技術(shù)，而是由多元復(fù)雜的手工印相工藝制作而成。本次展覽在技術(shù)上是一次回歸19世紀(jì)手工印相的溯源之旅，在創(chuàng)作觀念與藝術(shù)表現(xiàn)層面又是一次極其開放與現(xiàn)代的探索之旅。
本次展出的作品涉及碳素法、鉑金印相、藍(lán)曬法、奶酪法、范•戴克法、明膠蝕刻工藝，以及各種充滿創(chuàng)造性卻無法被命名的混合印相工藝。這批手工印相作品同時(shí)涉及“人文景觀”和“精神景觀”——“人文景觀”表現(xiàn)了藝術(shù)家對生活場景、社會現(xiàn)實(shí)、自然景觀的敏銳捕捉與心理反應(yīng)，“精神景觀”則探討了如何以藝術(shù)介質(zhì)傳達(dá)精神審美與觀念思考。這些精美的圖片中既包括了臺風(fēng)侵襲大陸的劫后全景，亦有日常居所角落毫不起眼的生活物件；既有歷史建筑與自然景觀的靜穆注視，也有孤獨(dú)人體移動旋轉(zhuǎn)的瞬間抓拍；甚至特殊工藝在顯影過程中留下的莫測圖形與抽象痕跡。很難用語言表達(dá)的概念與情緒，卻經(jīng)由手工顯影的方式給出了完美的表達(dá)。
今天的手工印相沒有任何現(xiàn)成材料，一切依靠藝術(shù)家自己完成。制作感光紙、顯影、定影、水洗等過程需要光學(xué)、化學(xué)、材料學(xué)以及手工技藝相結(jié)合。從底片的制作到每道工序的溫度、濕度和時(shí)間的控制，任何疏忽都會導(dǎo)致前功盡棄。但同時(shí)藝術(shù)家又可以改變中間的任意環(huán)節(jié)，以尋找一種新的影像效果。完美的操作才可能得到一張完美的手工印相作品。手工印相作品具有繪畫作品一樣的獨(dú)特性、偶然性與惟一性。
本次展覽由南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任鄭聞策劃，邀請山姆•王、桑迪•肯、克里斯蒂娜•Z•安德森、鐘建明、愛麗莎•格林斯平、希拉里•西伯爾、拉肯•布里奇斯、約翰•克雷格這幾位著名國際手工印相藝術(shù)家，他們中的大多數(shù)人同時(shí)擁有畫家、學(xué)者、教授的多重身份。本次展覽共展出70余幅手工印相作品，為我們展示手工印相的迷人原貌。