《加油站》項(xiàng)目自2008年啟動(dòng)至今，旨在為年輕藝術(shù)家提供一個(gè)激發(fā)潛能與想象的平臺(tái)。這一持續(xù)性項(xiàng)目為藝術(shù)家與藝術(shù)家、畫(huà)廊與藝術(shù)家之間的交流激發(fā)了新的火花，為彼此注入了新的能量。Vanguard畫(huà)廊將于7月6日帶來(lái)“加油站（十）”，展出中國(guó)藝術(shù)家李相龍、黎佳儀和夏瀚的近期作品。

加油站項(xiàng)目的第十次展示將探測(cè)的錨點(diǎn)置于90年代出生的藝術(shù)家之中，作為電子產(chǎn)品伴生成?的一代人，互聯(lián)網(wǎng)是一種無(wú)法分割的意識(shí)形態(tài)，一種去中心化的思維模式，也是一種無(wú)法逆轉(zhuǎn)的認(rèn)知。當(dāng)屏幕與電子元件所呈現(xiàn)的虛擬如不可?的賽博肢體改變現(xiàn)實(shí)的軌跡時(shí)，這一代自主接納互聯(lián)網(wǎng)所建立的虛擬景觀(guān)，并將其轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)/真實(shí)的一部分。與都市預(yù)言相反，年輕一代的感官并未就此麻木，他們的神經(jīng)元也隨之在虛空中激活生?，探捉電磁波中的訊息，并將其轉(zhuǎn)化為自身的藝術(shù)語(yǔ)言。

李相龍

李相龍的創(chuàng)作通過(guò)對(duì)符號(hào)的挪用將社會(huì)事件和日常生活進(jìn)行設(shè)計(jì)和改編，聚焦流行文化和互聯(lián)網(wǎng)圖像等現(xiàn)代信息傳播過(guò)程中所帶來(lái)的文化錯(cuò)位和信息碎片化的現(xiàn)象。他的作品涵蓋繪畫(huà)、視頻和3D模型動(dòng)圖等，通過(guò)看似戲謔而荒誕的畫(huà)面重構(gòu)一種游離在主流語(yǔ)言之外的審視與反思。

黎佳儀

黎佳儀的創(chuàng)作涉及雕塑、行為、劇場(chǎng)、音樂(lè)與影像等多種媒介，探討了不同個(gè)體之間的關(guān)系、界限以及社會(huì)中的個(gè)體和集體之間的關(guān)系。以雕塑和行為為重心，黎佳儀通過(guò)戲劇性“間離”的效果，重新塑造身體與空間，讓觀(guān)眾對(duì)日常的物件，例如燈光、發(fā)絲、水滴等，產(chǎn)生出既親密又陌生的雙重情感。

夏瀚

夏瀚的創(chuàng)作以游戲引擎和動(dòng)態(tài)圖像為主要媒介，聚焦消費(fèi)文化、人類(lèi)權(quán)益與科技倫理關(guān)系的探討。他的作品將現(xiàn)實(shí)的細(xì)節(jié)放大、解構(gòu)并重組，借助意象和隱喻構(gòu)建出看似詭誕的虛擬景觀(guān)，多呈悲觀(guān)主義色彩。目前正在以電子游戲作索引展開(kāi)對(duì)其獨(dú)特語(yǔ)言和作為傳播媒介的研究。

關(guān)于藝術(shù)家

李相龍

李相龍1995年出生于中國(guó)黃石市，現(xiàn)居紐約布魯克林。本科畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院繪本工作室，并獲得了紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院的純藝術(shù)碩士學(xué)位。

他的作品重新混合了來(lái)自流行文化、互聯(lián)網(wǎng)圖像、哲學(xué)文本和 3D 模型材料，并對(duì)廢墟探索、社會(huì)事件和日常生活進(jìn)行設(shè)計(jì)和改編。藝術(shù)家的繪畫(huà)語(yǔ)言中充斥了病態(tài)笑話(huà)，文化誤譯和對(duì)過(guò)勞社會(huì)的嘲笑，從而揭示種族歧視和辦公室虐待背后的碎片化道德。

近期個(gè)展/雙個(gè)展：“加油站（十）”，Vanguard 畫(huà)廊，上海，中國(guó) (2024)；“東方好萊塢”，SNAP藝術(shù)中心，上海，中國(guó) (2023)；“黑網(wǎng)吧”，Clubclub，武漢，中國(guó) (2021)；“待在家里就是為社會(huì)做貢獻(xiàn)”， Latitude 畫(huà)廊，紐約，美國(guó)（2021)。

近期群展：“暗夜公園巨獸篇”，山上藝術(shù)空間，廈門(mén)，中國(guó) (2024)；“家的回響”（Li Tang藝術(shù)社群) ; RIVVA畫(huà)廊，紐約，美國(guó)（2023) ; “太平廣記”，魔燈院藝術(shù)客廳，佛山，中國(guó) (2023) ; “冬季藝術(shù)沙龍”，iidrr畫(huà)廊，紐約，美國(guó) (2023) ; “遠(yuǎn)航”，SNAP藝術(shù)中心，上海，中國(guó) (2022) ; “陸地生活”，ETH巴塞羅那，巴塞羅那，西班牙 (2022) ; “敢于……”, Latitude畫(huà)廊，紐約，美國(guó) (2022) 。

黎佳儀

黎佳儀1999年出生于中國(guó)甘肅, 目前生活工作于中國(guó)深圳。2021年畢業(yè)于?里蘭藝術(shù)學(xué)院跨學(xué)科雕塑系，輔修戲劇。她將在2024年研究生就讀于耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院雕塑系。

她的作品包括雕塑、行為、劇場(chǎng)、音樂(lè)與影像等多種媒介，她通過(guò)作品重新詮釋物品與身體，放大日常之物中的誘惑與危險(xiǎn)性，讓觀(guān)眾用一種陌生的方式去觀(guān)看和體驗(yàn)他們熟悉的事物。

近期個(gè)展/項(xiàng)目：“加油站（十）”，Vanguard 畫(huà)廊，上海，中國(guó) (2024)；“伊卡洛斯的翅膀”, 廣東時(shí)代美術(shù)館, 廣州，中國(guó) (2024) ; “綠水”, LINSEED, 上海，中國(guó) (2023) ; “金色線(xiàn)條和白色光點(diǎn)”，阿那亞，中國(guó) (2023); “莎樂(lè)美”，33ml OFFSPACE，上海，中國(guó)(2022) ; “Collective Dreaming”，BBOX，巴爾的摩，美國(guó) (2020) 。

近期群展：“把門(mén)打開(kāi)”，Gallery func，上海，中國(guó) (2024)；“一開(kāi)始是無(wú)功而返的”，Petitree，深圳，中國(guó) (2024) ; “儀式軀體”，廣東時(shí)代美術(shù)館，廣州，中國(guó) (2024) ; “人類(lèi)之后: 獸的印記”, Tomorrow Maybe，中國(guó)香港 (2024); “紀(jì)念品櫥窗”，樹(shù)美術(shù)館，北京，中國(guó) (2024) ; “家在成立之時(shí)”，Third Street Gallery，上海，中國(guó) (2023) ; “綁住”，武溪園，LINSEED，首爾，韓國(guó) (2023)。

夏瀚

夏瀚1993年出生于上海，華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)學(xué)士，切爾西藝術(shù)學(xué)院純藝術(shù)榮譽(yù)碩士，現(xiàn)工作生活于上海和網(wǎng)絡(luò)。

夏瀚的作品聚焦計(jì)算機(jī)游戲，消費(fèi)文化，技術(shù)倫理。藝術(shù)實(shí)踐以游戲引擎，動(dòng)態(tài)圖像為主要?jiǎng)?chuàng)作媒介。他將游戲場(chǎng)景視作舞臺(tái)，觀(guān)眾作為角色構(gòu)建一個(gè)烏托邦與廢墟，欲望與喪失的虛擬景觀(guān)劇場(chǎng),多呈現(xiàn)悲觀(guān)主義色彩。目前正在以電子游戲作索引展開(kāi)對(duì)其獨(dú)特語(yǔ)言和作為傳播媒介的研究。

近期個(gè)展/雙個(gè)展：“加油站（十）”，Vanguard 畫(huà)廊，上海，中國(guó) (2024)； “阿拉比卡的汗水”, 無(wú)集畫(huà)廊 × 香格納畫(huà)廊, 上海，中國(guó)（2023) ;“技術(shù)沒(méi)邏輯”, 33ml offspace, 上海，中國(guó)（2023) 。

近期群展：“Erotic Codex”，Honor Fraser 畫(huà)廊，洛杉磯， 美國(guó) (2024) ; “Eros Randomizer”，南柯畫(huà)廊，上海，中國(guó) (2023) ; “A-Real Engine”，臺(tái)北數(shù)位藝術(shù)中心，中國(guó)臺(tái)灣 (2023) ; “術(shù)士與獵犬”，609 Space，上海，中國(guó)(2022)；“疾馳象外”，西岸藝術(shù)中心，上海，中國(guó) (2022)；“辣條時(shí)代”，年代美術(shù)館，溫州，中國(guó)(2022)；“FILE電子語(yǔ)言國(guó)際藝術(shù)節(jié)”，F(xiàn)IESP文化中心，圣保羅，巴西 (2022)；“水晶之時(shí)”，威尼斯軍械庫(kù)，意大利 (2022)；垂直起飛，星匯當(dāng)代美術(shù)館，重慶，中國(guó)（2021)。