林冠北京很榮幸呈現享譽世界的美國藝術家道格·阿提肯的同名個展。這是藝術家在中國大陸地區(qū)的首次個展。 
　　阿提肯創(chuàng)作的多媒體作品廣泛涵蓋多種媒介，融入影像、聲音、攝影、雕塑、表演、偶發(fā)藝術和現場特定裝置。展覽展出影像作品《新紀元》等三件裝置作品。
　　阿提肯的藝術作品將觀眾引入異境，探索全新的概念和難以言喻的體驗經歷。通過圖像、形式、聲音，作品概念化地呈現當前世界完全動態(tài)及同步的互聯(lián)性網態(tài)，而在其他時候也是種極其孤立的景觀。
　　進入畫廊的第一個空間，《新紀元》創(chuàng)造了一個六角形的交替鏡面投影空間。作品的初始想法源自移動電話之父馬丁·庫帕于1973年發(fā)明的第一部移動電話。作品中的敘述是解構和抽象的，影射出互聯(lián)和自由這對截然相反的概念在范式轉換的歷史時刻如何被突顯強化。
　　步入第二個空間，觀眾將邂逅安置在原木地板上的三個現代人?！度齻€現代人(不要忘記呼吸)》所呈現的并非英雄人物，而是仿佛時間凍結時現代人的真實快照，光線在空心的雕塑體內散發(fā)、閃爍，猶如擁有脈動。
　　在第三個黑暗的空間里矗立著一座視覺平行重疊的野獸主義紀念像，高十二英尺的巖石混凝土雕塑名為《越界》。石板和混凝土板被切割成圣雄甘地的剪影形狀。水滴聲在空曠的空間里規(guī)律回響，水從石板的豁口滲出。
　　本次展覽的三件作品經由三個空間的關系貫通串聯(lián)，以手機的發(fā)明為始，反映了技術時代人類同步和非同步的方式，并以《跨界》結束。展覽創(chuàng)造了當今數字當代風景的碎片化敘事。在這個景觀中，阿提肯的作品猶如路標，讓觀眾暫留，駐足評估周遭的環(huán)境。
　　作品由藝術家、303畫廊（紐約）和伊娃·培森胡柏畫廊（蘇黎世/紐約）提供。
　　該展覽將與畫廊周北京2019平行開展。
　　關于道格·阿提肯
　　道格·阿提肯以其創(chuàng)新的藝術裝置而聞名，擅長多種藝術創(chuàng)作方法的綜合應用。透過阿提肯的眼睛，我們被引入一個時間、空間和記憶流動的概念世界。阿提肯的作品曾在世界各地的展覽中展出，如史密森學會的赫希洪博物館和雕塑花園、洛杉磯當代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館、紐約現代藝術博物館、維也納分離派美術館、倫敦蛇形畫廊和巴黎蓬皮杜國家文化藝術中心等機構。阿提肯的《電子地球》裝置曾榮獲威尼斯雙年展國際大獎；2012年獲白南準藝術中心獎；2013年獲史密森學會美國創(chuàng)意獎（視覺藝術）；2017年獲前沿藝術獎國際獎。近期曾在德國法蘭克福席爾恩藝術館（2015年）、美國加利福尼亞州洛杉磯當代藝術博物館（2016年）和美國德克薩斯州沃斯堡現代藝術博物館（2017年）舉辦個覽。其主要裝置作品有“為海洋和談”與美國加州洛杉磯當代藝術美術館聯(lián)合展出的《水下亭臺》（2016年）。2017至2019年，阿提肯曾在美國加州棕櫚泉沙漠X、密歇根州底特律、瑞士格斯塔德安置了現場特定裝置作品《海市蜃樓》。道格·艾特肯生活工作于洛杉磯。
　　關于林冠藝術基金會
　　林冠藝術基金會是一家致力于當代藝術收藏的私人藝術機構，其展覽空間分別位于丹麥哥本哈根北港以及中國北京798藝術區(qū)。林冠藝術基金會致力于向觀眾推廣全球最受矚目的藝術家，并發(fā)展及擴充其收藏。自2011年創(chuàng)立以來， 林冠藝術基金會迅速成為一家重要藝術機構，其舉辦個展的藝術家包括：艾未未、蔡國強、路易斯·布爾喬亞、西麗·娜沙特、加布里埃爾·奧羅斯科、傅丹和比爾·維奧拉。