可以畫廊欣然宣布合肥空間將于2月25日舉辦黎勤斌、許佳琛雙個(gè)展「銀色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲」與「彩虹快速路」，呈現(xiàn)兩位藝術(shù)家的各十余件畫作。此次展覽，我們以“雙個(gè)展”和“聯(lián)展”的方式將兩位藝術(shù)家作品共融，尋找激烈碰撞后的平衡。展覽將持續(xù)至4月10日。

銀色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲

Silver Chariot Requiem

“銀色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲”取自于日本漫畫《JOJO的奇妙冒險(xiǎn)：黃金之風(fēng)》。銀色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲具有支配所有“靈魂”及“精神”的力量，其能力的第一階段能夠使鄰近生物的靈魂相互對(duì)調(diào)，為的就是將大自然花了45億年進(jìn)化演變才創(chuàng)造出來的生物轉(zhuǎn)變?yōu)槠渌铩?/p>

黎勤斌作品中呈現(xiàn)的那些生物的形象似乎就正處于這種對(duì)調(diào)與轉(zhuǎn)變之中。同時(shí)在畫面中，非生物也具有了生命，被呈放在“祭祀臺(tái)”上，但隱匿其中的是哪種靈魂呢？我們?nèi)缤硖幰皇足y色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲的前奏：靈魂在物體與生物之間穿梭，加速著一切的轉(zhuǎn)變，人造物被轉(zhuǎn)化為有生命有靈魂的生物，而生物則被轉(zhuǎn)化為另一種生物。

藝術(shù)家在這個(gè)系列中所探索的，正是形象的可變性，以及這個(gè)可變性中所帶出的靈魂的冷顫。這個(gè)過程由心靈與算法共同完成，我們或許無法獲知哪種智能或感覺更占上風(fēng)。嬗變的形象超出了它們?cè)械慕缦?，同時(shí)也呼喚著神的名字——普羅米修斯、洛基、齊天大圣、奧德修斯……類似于一種請(qǐng)靈的活動(dòng)，這些人造物因而活動(dòng)起來。

以銀色戰(zhàn)車鎮(zhèn)魂曲為引，我們步入一個(gè)藝術(shù)家所設(shè)想的新的生物紀(jì)元：在此并不存在生態(tài)的叢林法則，而是一切在活動(dòng)中的物體、生物的置換、映射與變幻——動(dòng)物盛開出花，海螺睜開眼睛，人造物擁有靈魂。

——李科

李科，1997年生于常德，藝術(shù)家、策展人、評(píng)論家、詩人，本碩畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系第四工作室，現(xiàn)工作生活于杭州。2021年起聯(lián)合發(fā)起藝術(shù)平臺(tái)三角洲INST，并于2023年初聯(lián)合成立其線下空間項(xiàng)目GODOWN。

彩虹快速路

Rainbow Expressway

“彩虹快速路”是藝術(shù)家工作室旁的一條城市快速路，它通向城市中心方向。此系列作品對(duì)于“在路上”的這種處境的構(gòu)建，讓我們當(dāng)下具體的位置消失了，并以一種實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)的方式去承載時(shí)空蒙太奇的發(fā)生。在這些單鏡頭的蒙太奇中，組接的圖像與表意沖突、混淆的文本，使得意識(shí)形態(tài)的生產(chǎn)是非條件反射式的。符號(hào)間因它們的這種對(duì)峙又共棲的關(guān)系，攪動(dòng)成了意義的螺旋景深，它們迸現(xiàn)、嵌入、閃回、完形，從而完成對(duì)于一種間離情景的塑造。

在情景的構(gòu)建當(dāng)中，載具與載具的元素時(shí)常出現(xiàn)在畫面中心的位置，或者將畫面包裹起來。藝術(shù)家將我們與載具之間的關(guān)系視為一種對(duì)于現(xiàn)狀的隱喻，它作為技術(shù)，是我們?nèi)馍砥鞴俚难苌?，是普羅米修斯對(duì)于我們生存本能缺陷的彌補(bǔ)。我們依賴著這些非肉身器官生存的同時(shí)，也承擔(dān)著它們所可能帶來的那些排異效果的反噬。排異的效果與非肉身器官的出現(xiàn)同時(shí)發(fā)生，這是關(guān)于知識(shí)無產(chǎn)階級(jí)化的過程，記憶隨之外化，肉身器官被逐漸擱置。同時(shí)在此系列作品當(dāng)中，作為駕駛者的那個(gè)個(gè)性化主體通常是躲藏起來的，或者被消失了。從而一切的情景都看似是一篇意識(shí)流神話。

作品關(guān)切著，這場(chǎng)肉身器官與非肉身器官間的對(duì)話、談判和博弈。這發(fā)生在作品中符號(hào)間對(duì)話的方式中。它們透露出具有進(jìn)攻性、揶揄性的視覺，以一種溫柔的暴力美學(xué)的方式，進(jìn)行著一場(chǎng)展示具有歧感與非常規(guī)情節(jié)的表演。這場(chǎng)表演是關(guān)于意義的雜耍，發(fā)生在“他想”的空間之中，這種由獨(dú)特符號(hào)、機(jī)制、物質(zhì)性所構(gòu)建出的空間，是藝術(shù)家希望可以與觀者其主體性時(shí)刻邂逅的場(chǎng)所。作者以這樣一種既“神圣”又“褻瀆”的方式和社會(huì)建立鏈接，低空滑行，緊張相遇。

關(guān)于藝術(shù)家 / About Artist

黎勤斌，1996年生于安徽舒城。2015年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院附中，2019年本科畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系并保送油畫系研究生，2022年碩士畢業(yè)并獲中國(guó)美術(shù)學(xué)院畢業(yè)作品展暨林風(fēng)眠創(chuàng)作獎(jiǎng)金獎(jiǎng)。現(xiàn)工作生活于杭州、廈門。黎勤斌的畫面在抽象的圖形與制造物的形象互相置放之間，發(fā)展出一種可以被稱作為“天堂制造”的情念程式。他作品中的形象被轉(zhuǎn)化為一種人造的質(zhì)感，并呈現(xiàn)出對(duì)于形象拾撿的個(gè)人譜系。在計(jì)算機(jī)視覺算法的引入下，這些形象被嬗變?yōu)槌鋈怏w的具體形狀——預(yù)示著人造形象的“實(shí)體之夜”。未來考古可以被視作其潛藏的一種思想方法：當(dāng)下的所有形象內(nèi)容在未來的一天也將被挖掘出來，并置放在視覺的陳列臺(tái)上。

他近期個(gè)展包括：“天堂制造”，衣戀畫廊，（上海，2023），近期主要群展包括：“「植物神經(jīng)紊亂」”，可以畫廊，（北京，2023）;“簇生”，山與畫廊，（上海，2023）；“北京當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)”，SIMULACRA，（北京，2023）；“云箋藍(lán)岸”，未知之旅藝術(shù)中心，（蘇州，2023）；“無限回廊”，現(xiàn)今藝術(shù)空間，（三亞，2023）；“同維度”，上海虹廟藝術(shù)中心，（上海，2022）；“寫生即創(chuàng)作”，光達(dá)美術(shù)館，（杭州，2022）；“20S交叉現(xiàn)場(chǎng)”，錢塘灣藝術(shù)館，（杭州，2022）等。

許佳琛，1996年生于浙江寧波，2019年本科畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系具象表現(xiàn)繪畫工作室，2023年碩士研究生畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系多維表現(xiàn)繪畫工作室。從事當(dāng)代藝術(shù)工作，關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)、亞文化圈生存現(xiàn)狀、現(xiàn)代性焦慮癥候，創(chuàng)作涉及繪畫、雕塑、裝置、攝影、影像等?，F(xiàn)工作、生活于杭州。他的作品曾被油罐藝術(shù)中心以及納得美術(shù)館收藏。其作品《Glowworm-26》獲“大灣區(qū)青年藝術(shù)家計(jì)劃”二等獎(jiǎng)。

他參加的展覽有：“智能秩序” ，69 ART CAMPUS，（北京，2023）；“藍(lán)圖”，拾萬空間，（杭州，2023；“成都雙年展平行展——重返生活”，一介·巷子里，（成都，2023）；“越位”，宜興市美術(shù)館，（宜興，2023）；“日復(fù)一日”，目藝術(shù)中心，（杭州，2022）；“2022上海青年藝術(shù)博覽會(huì)”，海派藝術(shù)館，（上海，2022）；“莽原的呼喚”，油罐藝術(shù)中心，（上海，2022）；”命運(yùn)的缺席”，chi K11美術(shù)館，（上海，2022）；“何以為家”，為什么藝術(shù)空間，（成都，2021）；“新西湖·湖中島”，上海當(dāng)代藝術(shù)館，（上海，2021）；“未來共同體”，倉美術(shù)館，（杭州，2021）；“重湖疊巘”，納得美術(shù)館，（寧波，2021）；“五月薪火-國(guó)際青年藝術(shù)季”，浙江展覽館，（杭州，2021）；“未知向量2021”（潮間帶板塊），銅場(chǎng)空間，（杭州，2021）；第二屆 “Interyouth 國(guó)際青年繪畫展”，中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，（杭州，2017）；第一屆 “Interyouth 國(guó)際青年繪畫展”，中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，（杭州，2016）等。

關(guān)于可以畫廊 / About KeYi Gallery

可以畫廊 KeYi Gallery 是一間成立于2019年的當(dāng)代新星空間，旨在為藝術(shù)家打造一個(gè)開放性的具有學(xué)術(shù)實(shí)驗(yàn)性的平臺(tái)，致力推廣多元獨(dú)特的展覽項(xiàng)目和藝術(shù)家作品，挖掘和培育年輕藝術(shù)家。可以畫廊前身以私人收藏為主，20年間不斷收藏那些具有一定學(xué)術(shù)價(jià)值的當(dāng)代作品，并始終關(guān)注藝術(shù)當(dāng)下及未來的發(fā)展趨勢(shì)。